2019. gadā mēs kopīgojām savu 100 būtisko filmu sarakstu. Mēs izveidojām šo sarakstu, nevis lai izsauktu to, kas ir “labākais”, bet gan kā ceļvedis topošajiem kinofiliem, kuri var justies satriekti un nezināt, ar ko sākt savu ceļojumu. Tas nebija paredzēts skatīšanai kādā noteiktā secībā, un, cerams, tas liks lasītājam nokļūt jaunās trušu bedrēs, kur viņi varētu atklāt neskaidrākus nosaukumus.
Tagad esam atgriezušies ar jaunu būtisko nosaukumu sarakstu, šoreiz koncentrējoties tikai uz darbības žanru. Mēs uzskatījām, ka darbība ir laba vieta, kur sākt, ņemot vērā tās popularitāti un pievilcību visā pasaulē ar ieguldījumu žanrā no visas pasaules. Lai gan šeit ir acīmredzami ieslēgumi, piemēram Die Hard un Mad Max: Fury Road , mēs ceram, ka apskatīsit arī vecākus nosaukumus, piemēram, Drošība pēdējā! un international entries like Šolejs . Atkal, tas nav domāts kā saraksts, kurā norādīts, kas ir “labākais”, bet gan tas, kā iegūt pamata kinozināšanu darbības žanrā. Un pats galvenais, mēs ceram, ka jums būs jautri ar šīm filmām. Viņi ir lieliski!
Lai iegūtu papildu ieteikumus no Bargelheuser personāla, skatiet mūsu sarakstus ar labākajām 21. gadsimta komēdijas filmām, 21. gadsimta labākajām dokumentālajām filmām un līdz šim labākajām 21. gadsimta kara filmām.
Robina Huda piedzīvojumi (1938)
Erols Flinns filmā Robina Huda piedzīvojumi
Attēls, izmantojot Warner Bros.Režisori: Maikls Kērtiss un Viljams Keilijs
Rakstnieki: Normans Reilijs Raine, Setons I. Millers un Rowland Leigh
Lomās: Erols Flinns, Olīvija de Havillenda, Bazils Retbons, Klods Rains, Patriks Noulzs, Eižens Palets un Alans Heils vecākais.
Jebkuram svarīgāko asa sižeta filmu sarakstam ir nepieciešams šis Holivudas zelta laikmeta stulbums. Labāk vai sliktāk, tas ir Robins Huds pret kuru visi pārējie Robins Huds s ir izgatavoti un tiesāti. Jūs droši vien zināt stāstu, pat neskatoties filmu, bet Errols Flinns padara spēli vadošu vīrieti viņa spēku augstumos, un zobenu cīņas ir augstākās klases. Atskatoties uz šodienu, darbība notiek Robina Huda piedzīvojumi var šķist dīvaini, taču tai piemīt visas darbības kinematogrāfijas iezīmes, kas paredzētas skatītāju saviļņošanai un uzmundrināšanai. Un, kad jūs iemetat skaisto tehnisko krāsu, jums ir klasika, kas joprojām ir dinamiska un valdzinoša. – Mets Goldbergs
Citplanētieši (1986)
Sigourney Weaver kā Riplijs filmā Aliens
Attēls, izmantojot 20th Century FoxRežisors: Džeimss Kamerons
Rakstnieks: Džeimss Kamerons
Lomās: Sigurnija Vīvere, Maikls Bīns, Pols Reizers, Lenss Henriksens, Kerija Henna, Bils Pakstons, Viljams Houps, Dženeta Goldšteina, Als Metjūss
Ridlijs Skots s Citplanētietis ir zinātniskās fantastikas šausmu meistarklase, bet tas ir turpinājums, kas definēja Ksenomorfa Visumu kā tādu, kas kļūtu par būtisku amerikāņu filmu sastāvdaļu — un tas ir pilnībā tāpēc Džeimss Kamerons paņēma Ridlija monstrus un ievietoja tos pilnīgi jaunā žanrā, kas atklāj visas iespējas Citplanētietis kā franšīze. Tā ir arī neticama asa sižeta filma, kas plūstoši pāriet no vienas katastrofas uz nākamo, jo izdzīvojušā Elena Ridlija ( Sigurnija Vīvere ) pavada kosmosa jūras kājnieku paku (kā arī Pols Reisers kā garšīgi ļaunais korporatīvais flunky, kurš izrādās tikpat ļauns kā citplanētiešu karaliene). Katrs darbības sitiens, kas seko viņu ierašanās uz LV-426, ir pārliecinošs, izcili iestudēts un arī biežāk sakņojas raksturā — par to, kā var uzrakstīt veselas grāmatas Citplanētietiss padara kaut ko tik ļoti sarežģītu vieglu. -- Liza Šenona Millere
Avengers: Endgame (2019)
avengers-endgame-ending-robert-downney-jr-social
Attēls, izmantojot DisneyRežisori: Džo un Entonijs Russo
Rakstnieki: Kristofers Markuss un Stīvens Makfīlijs
Lomās: Roberts Daunijs jaunākais, Kriss Evanss, Skārleta Johansone, Marks Rafalo, Pols Rads, Džeremijs Reners, Kārena Džilana un Džošs Brolins
Kāpēc tas ir svarīgi: Marvel Cinematic Universe faktiski sāka diezgan viegli darboties, pateicoties budžeta ierobežojumiem (filmas komplekti Dzelzs vīrs ir smieklīgi mazs, skatoties), bet kulminācijas MCU filma Avengers: Endgame satur, iespējams, visu laiku lielāko darbības ainu. Fināls, protams, sākas ar neticamu cīņu 3 pret 1, kurā Dzelzs vīrs, Kapteinis Amerika un Tors tiek pretstatīti Tanosam, tikai katram varonim visā MCU var parādīties un izkļūt ar Tanosa armiju. Šo darbību secību lielisku padara nevis milzīgais varoņu skaits (Helmas dziļuma kaujā ir arī daudz varoņu), bet gan šo varoņu zvaigžņu spēks. Avengers: Endgame būtībā ir vesela filma, kas sastāv no atlīdzības, un šis fināls ir 21 filmas vērtā rakstura loka līnija, līdz pat tādam līmenim, ka jums ļoti rūp katrs ekrānā redzamais varonis. Tas ir patiesi nepieredzēts brīdis, kura rezultātā radās viens no neaizmirstamākajiem teātra piedzīvojumiem vēsturē. Un, lai gan jā, lielākā daļa darbības tika izveidota, izmantojot CG, visas pēdējās cīņas oriģinalitāti un faktu, ka Avengers: Endgame visu laiku ienesīgākā filma — vairāk nekā atbilst šim sarakstam. – Ādams Čitvuds
Bad Boys II (2003)
Vils Smits filmā Bad Boys II
Attēls, izmantojot Sony PicturesRežisors: Maikls Bejs
Rakstnieki: Rons Šeltons un Džerijs Stāls
Lomās: Vils Smits, Mārtins Lorenss, Žordi Molla, Gabriela Uniona, Pīters Štormare, Terēza Randla un Džo Pantliano
Kāpēc tas ir būtiski : This is Michael Bay at the height of his power and his id. It is Michael Bay distilled down into his most dangerous form. It’s a Maikls Bejs filma ir atņemta no izlikšanās, ka tai ir nepieciešams uzrunāt kādu citu, izņemot action junkies. Policijas Markusa Bērneta sižets ( Mārtiņš Lorenss ) un Maiks Lovrijs ( Vils Smits ) ekstazī plūsmas izpēte Maiami ir visplānākais izlikšanās visu veidu savvaļas bēgumiem, kas galu galā noved pie tā, ka duets un viņu draugi iebrūk Kubā glābšanas misijā. Tā ir filma, kurā tiek paziņots par savu trešo cēlienu, Markusam burtiski sakot: sūdi tikko kļuva īsti. Jā, ir labākas Maikla Beja filmas, bet kā asa sižeta žanra titāns labāk vai sliktāk, Bad Boys II ir viņa šedevrs. – Mets Goldbergs
Labāka rītdiena (1986)
Chow Yun-fat filmā Labāka rītdiena
Attēls, izmantojot Cinema CityRežisors: Džons
Rakstnieki: Chan Hing Kai, Leung Suk Wah un John Woo
Lomās: Veiss Lī, Kenets Tsangs, Ši Janzi.
Nav iespējams pārvērtēt, cik lielu ietekmi Honkongas darbība un Džons , jo īpaši, izgudrojot asa sižeta filmas, kādas mēs tās pazīstam šodien. Tāpat nav iespējams pārvērtēt Vu 1986. gada filmas veidojošo lomu Labāka rītdiena ir izmantojis stilistiskās un stāstīšanas ierīces, kas gan noteica viņa karjeru, gan dominēja asa sižeta kino visā pasaulē. Svinēta kā revolucionāra rīcības maiņa, Labāka rītdiena tiek uzskatīta par filmu, kas izraisīja Heroic Bloodshed filmu vilni; operas stāsti par pienākumu un lojalitāti, ko papildina stilizētas, hipervardarbīgas dekorācijas. Tas arī atdzīvināja un no jauna izgudroja Vū karjeru, kā arī Chow Yun-tauki , kurš nozaga filmu ar savu starojošo, niansēto izpildījumu, pārdabiski foršs ik uz soļa.
Labāka rītdiena ir pazīstama un svinēta ar visiem šiem pelnītajiem apbalvojumiem un vēsturiskajiem filmu veidošanas sasniegumiem, taču pārsteidzošākais tajā ir tas, cik tas ir sasodīti efektīvs katru reizi, kad to skatāties. Šis Woo stils, kas viņa turpmākajās klasikās praktiski eksplodētu no ekrāna Slepkava un Cieti vārīti (un it īpaši viņa amerikāņu karjerā), šeit ir pieklusināti; sprādzienbīstamā varenības arhitekta agrīnās pazīmes, par kurām viņš kļuva. Taču katrs filmas elements joprojām ir sakāpināts, piesātināts ar Šekspīra traģēdijas izjūtu, nebaidoties censties pēc dziļuma brālīgās mīlestības izpētē, kā baletiskās apšaudes laikā apsmidzināt sienas ar asinīm. Nav neviena Rezervuāra suņi bez Labāka rītdiena, nē Matrica , nav action kino, kā mēs to pazīstam. Bet tā nav tikai ievērojama filma, jo tā mainīja filmas, tā ir vienkārši izcila filma. – Heilija Fouta
Big Trouble in Little China (1986)
Kurts Rasels lielās nepatikšanās mazajā Ķīnā
Attēls, izmantojot 20th Century FoxDirektors : Džons Kārpenters
Rakstnieki : Gerijs Goldmens, Deivids Veinšteins, V. D. Rihters
Cast : Kurts Rasels, Kima Ketrala, Deniss Dans, Džeimss Hons
Džons Kārpenters , kurš nekad nav sastapis žanru, kurā viņš nevarētu izveidot vienu no labākajiem, definējošākajiem tekstiem, atkal pārsteidza Lielas nepatikšanas Mazajā Ķīnā , mežonīgi izklaidējošs, atsvaidzinoši dumjš un atklāti transgresīvs nometnes fantāzijas asa sižeta komēdijas gabals. Ikvienu mūsdienu asa sižeta grāvējfilmu veidošanu var pievilkt atpakaļ Lielas nepatikšanas rokasgrāmata, jo īpaši tas, ko mēs redzam MCU. Fantastisku, mitoloģisko elementu gadījuma integrācija mūsu citādi pamatotajā, ķermeniskajā pasaulē? Nerimstošs komēdijas temps, kas mēdz izsaukt to, ko mēs parasti uzskatām par pašsaprotamu asa sižeta filmās? Kurts Rasels burtiski katram Krisam rāda, kā izklaidēties asa sižeta filmā? Lielas nepatikšanas Mazajā Ķīnā dara to visu ar nojautību, bezrūpību un lieliski pavada laiku. Turklāt tas sniedz viltīgu sociālo komentāru priekšrocības: Rasela Džeks Bērtons, neskatoties uz to, ka viņš ir viens no maniem visu laiku iecienītākajiem filmu varoņiem, to dara. nēthing lai turpinātu stāstījumu līdz vietai, kur kulminācijas cīņā viņš burtiski tiek zaudēts bezsamaņā. Ja jūs burtiski izņemtu viņu no filmas, tas padarītu skaidrāku, kam šī filma pieder Deniss Dans , Džeka draugs, kuram ir skaidrs mērķis, vēlme un loks, kas jāiet cauri — un kurš ir vadošais Āzijas izpildītājs žanrā, kurā dominē baltā krāsa. Tehniski centrējot balto tēlu un padarot to rūpīgi, jautri skaidri, cik viņš ir bezjēdzīgs, Kārpentera tekstuālas mānīšanās izjūta atbilst tikai viņa milzīgajai, priecīgajai prasmei asa sižeta komēdiju veidošanā. - Gregorijs Lorenss
The Bourne Supremacy (2004)
Mets Deimons filmā The Bourne Supremacy
Attēls, izmantojot UniversalRežisors: Pols Grīngrāss
Rakstnieks: Tonijs Gilrojs
Lomās: Mets Deimons, Franka Potente, Braiens Kokss, Džūlija Stailsa, Kārlis Urbans, Gabriels Manns, Džoana Alena
Mīli vai ienīsti, Pols Grīngrāss’ 2004. gada spiegu turpinājums Borna pārākums bija tik iespaidīga ietekme uz asa sižeta grāvējiem, ka gandrīz 20 gadus vēlāk mēs joprojām redzam sekas, kas norisinās nevīžīgās, nemierīgās cīņas ainās, mēģinot noķert Borna vilni. Bet šeit ir lieta. Borna pārākums noteikumi, un tā nav filmas vaina, ka cilvēki ir pavadījuši pusotru gadu desmitu, mēģinot izkrāpt tās slapju.
Sekojot Daga Limana sitienam Borna identitāte , Grīngrāss ieviesa savus raksturīgos dokumentālos stilus asa sižeta trillerī un beidzās ar dažām līdz šim kinētiski uzmundrinošākajām un neaizmirstamākajām cīņu ainām 21. gadsimtā. Kopā ar cīņu koordinatoru Džefs Imada un Mets Deimons Grīngrasa ārprātīgā ietvara ietvars piesātināja Bornu ar kaujas stilu, kas šķita vienreizējs, specifisks un pilnīgi pārliecinošs kā staigājošs masu slaktiņa ierocis. Jāatzīst, ka ir a sūds-tons griezumu, taču tie ir apzināti un eleganti orķestrēti, lai nekad neslēptu vāju horeogrāfiju vai sniegumu, bet gan lai nodrošinātu maksimālu iespaidu un efektīvu stāstījumu. Un par stāstīšanas noti, Pārākums ir viens no šokējošākajiem, drūmākajiem notikumiem, ko es atceros pēdējos grāvējos. Šī drosmīgā izvēle piešķir filmai klusu, skumju pārņemtu melanholiju, kas ir tuvāk kaut kam līdzīgam Paņemiet Kārteru nekā daudzi, daudzi bombastiski Bourne atdarinātāji, kas sekoja, un vēlme stāties pretī cilvēku izmaksām par nogalināšanu adrenalīnu izraisošās darbības laikā sniedz tai emocionālu iespaidu, kas gandrīz skar tikpat smagi kā pats Borns. – Heilija Fouta
Con Air (1997)
Attēls, izmantojot Disney Režisors: Saimons Vests
Rakstnieks: Skots Rozenbergs
Lomās: Nikolass Keidžs, Džons Kjūsaks, Džons Malkovičs, Stīvs Buskemi, Vings Reimss, Kolms Mīnijs, Maikelts Viljamsons, Reičela Tikotina, Denijs Treho, M. C. Geinijs, Niks Činlunds, Deivs Čepels, Monika Potere, Hosē Zuniga
Šajā ceļā ir kaut kas krāšņs Con Air vienkārši iet uz to , 90. gadu darbības leģenda tikai par to, ka producents Džerijs Brukheimers atskatījās uz saviem iepriekšējiem lielajiem panākumiem — viņu tieksmi apvienot absurdus trikus ar asām komēdijām, mamutu zvaigznēm piesātinātajiem aktieru aktiem — un nolēma vienkārši pagriezt šo īpašību pogu uz 11. Lai būtu skaidrs, ar mazāku lomu. Con Air varētu būt regulēts atbilstoši vēstures izdevīgajiem darījumiem, taču apskatiet šo sarakstu iepriekš. Tikai divus gadus iepriekš, Nikolass Keidžs gadā bija ieguvis Oskaru par niansēto mirstoša alkoholiķa tēlojumu Izbraukšana no Lasvegasas , un te viņš ir ar kefalīti, pieprasot, lai Niks Činlunds ielieciet zaķi atpakaļ kastē . Turklāt Džons Kusakas zagšana Kolms Mīnijs s sports car so he can tear after a goddamn plane alone is an all-timer moment, un Džons Malkovičs darbojas Malkoviča enerģijas maksimumā. Patiešām, šī filma ir virsotne viss , it īpaši vienu reizi Triša Gadvuda s cover of 'How Do I Live Without You' starts to play over the wreckage of Las Vegas left over after the climatic battle. Con Air vienkārši explains tik daudz par savu vietu un laiku, un tas tiek darīts pilnā skaļumā. -- Liza Šenona Millere
Tupošais tīģeris, slēptais pūķis (2000)
Džans Ziji filmā Tukšs tīģeris, slēptais pūķis
Attēls, izmantojot Sony Pictures ClassicsDirektors : Lī
Rakstnieki : Hilhro un Japhas ir TRATS, Thar's June.
Cast : Chow Yun-fat, Michelle Yeoh, Zhang Ziy, Chang Chen, plūdi
Deviņdesmito gadu beigās un 2000. gadu sākumā Ķīnas un Honkongas wuxia filmu vizuālais stils un stāstījuma tropi piedzīvoja lielu panākumu Amerikas Savienotajās Valstīs. Šo lielo ietekmi var redzēt tādās lielajās amerikāņu filmās kā Matrica , McG Čārlija eņģeļi filmas un, uh, Kung Pow! Ievadiet dūri . Taču mūsu jaunās tūkstošgades pirmajā gadā mēs saņēmām tīru, nelakotu, nefiltrētu šī laika pārbaudītā žanra versiju, filmu veidošanu gan tīru savā vecmodīgajā romantismā, gan laikmetīgu, ņemot vērā dzimumu. Tukšs tīģeris, slēptais pūķis ir ārkārtīgi skaista cīņas mākslas asa sižeta filma, pilna ar Mišela Jo būt par labāko cilvēku, mīlas stāsti, kas vienkārši apcietinās tavu sirdi, un pārsteidzošas vadu-fu darbību secības, kuras horeogrāfē nevainojami Juens Vūpings . Lī apvieno to, ko mēs galvenokārt zinājām par viņu kā režisoru pirms šīs filmas — iejūtīgus, pacietīgus emocionālo apspiešanas un atklāsmju meklējumus — ar viņa pēdējās filmas, neovesternas, žanra izpētes impulsiem. Jābrauc ar velnu . Kā tāds, Tupošais Tīģeris varētu būt visneparastākā interjera filma sarakstā; pat tās zobenu spēles secības, kas iemūžinātas satveramos garos brīžos, bieži vien burtiski lido gaisā, ir tās varoņu iekšējo dēmonu un vēlmju izpausmes, kas izplūst pāri stabilitātes punktam. Būtībā pētnieciskai asa sižeta filmai un izcilam wuxia žanra skaistās pagātnes un ekspansīvās nākotnes paraugam, Tukšs tīģeris, slēptais pūķis ir pelnījis jūsu uzmanību un tad dažas. - Gregorijs Lorenss
Die Hard (1988)
Džons Makkleins rāpo pa gaisa atveri Die Hard
Attēls, izmantojot 20th Century FoxRežisors: Džons Maktjernans
Rakstnieks: Džeb
Lomās: Brūss Viliss, Alans Rikmens, Bonija Bedēlija, Reginalds Veldžonsons, Viljams Atertons, Aleksandrs Godunovs, Klārenss Giljards, Hārts Bohners, Džeimss Šigeta, Pols Glīsons un Devoro Vaits
Kāpēc tas ir svarīgi: es domāju, Die Hard ir KAZA, vai ne? Iespējams, ka tā nav jūsu personīgā iecienītākā asa sižeta filma vai pat mana, taču jūs nevarat strīdēties par tās nozīmi, jo tā turpina pārspēt šo žanru 32 gadus vēlāk. Die Hard ir viss, ko vien var vēlēties asa sižeta filmā, sākot ar neveiksmīgu galveno priekšnesumu Brūss Viliss kas mainīja viņa karjeras gaitu un kultūras leksikā ieviesa “yippee-ki-yay”. Mēs mīlam Džonu Makkleinu, jo mēs ir Džons Makkleins, un tieši šī ikviena īpašība padara varoni tik neaizmirstamu. Viņš nav supervaronis, viņš ir tikai policists ar ģimeni, kas pievelk nepatikšanas. Protams, viņš saņem vairāk, nekā kaulējās, kad Hanss Grūbers (izcili spēlēja Alans Rikmens ) un ducis viņa smagi bruņoto neliešu pārņem kontroli pār Nakatomi torni un ieņem Makkleina sievu ( Bonija Bedēlija ) ķīlnieks. Iepazīstieties ar daudzām apšaudēm ar basām kājām un slepkavām, kas ieies vēsturē kā viens no visu laiku izcilākajiem.
Die Hard ir ikonisks tik daudzu iemeslu dēļ — iesākumam tā rakstura darbs, humora izjūta un praktiskie efekti — bet iemesls, kāpēc tas ir izturējis laika pārbaudi, jo tas ir vairāk nekā tikai darbības šedevrs, dīvainā kārtā ir tā svētku prieks. Ģimenes mēdza pulcēties un skatīties Tā ir brīnišķīga dzīve , un daudzi noteikti joprojām to dara, bet man šķiet Die Hard ir kļuvusi par jauno Ziemassvētku klasiku, vismaz pieaugušajiem. Protams, divi jaunākie turpinājumi draudēja iedragāt šīs franšīzes mantojumu, taču sākotnējā triloģija ir tik tuvu perfektai, cik vien iespējams, un šī pirmā filma pārstāv žanra zelta standartu. Yippee-ki-yay, tiešām! - Džefs Sneiders