Semjuels L. Džeksons par Ptolemaja Greja pēdējām dienām

Daži aktieri vienmēr ir lieliski, un Semjuels L. Džeksons neapšaubāmi ir viens no šiem aktieriem, taču pat lieliski aktieri var sniegt patiesi īpašu sniegumu, ja viņi tiek apvienoti ar aizkustinošu stāstu, kas ir tikpat skaisti uzrakstīts kā Ptolemaja Greja pēdējās dienas . Pamatojoties uz vislabāk pārdotā autora atzīto romānu Valters Moslijs , kurš bija arī scenārija autors projektam, kas tika izstrādāts desmit gadus, Apple TV seriāls stāsta par slimu vīrieti (Džeksonu), kura atmiņa pieviļ, jo demenci draud pārņemt. Tā vietā, lai viņam būtu ģimene, kurai var uzticēties palīdzēt, Ptolemajs paliek bez aprūpētāja līdz bārenim pusaudzim Robinam ( Dominiks Fišbeks ) ienāk viņa dzīvē un saprot, ka mācības, ko viņš var viņai mācīt, un emocionālā saikne, ko viņi veido savā starpā, ir nenovērtējamas un maina dzīvi.

Šīs personīgās intervijas laikā ar Bargelheuser, kuru varat gan skatīties, gan lasīt, Džeksons (kurš ir arī projekta izpildproducents kopā ar sievu, Latanija Ričardsone Džeksone ) runāja par 10 gadu ceļojumu, lai beidzot īstenotu šo projektu, kāpēc viņam bija svarīgi stāstīt šo stāstu seriāla formā, kā viņš tuvojās šim varonim, viņa pieredzi darbā ar līdzzvaigzni Fishback, kāpēc viņam patīk izturēties viegli pat emocionālā dienā, un kas padara Voltons Goginss aktieris, ar kuru viņam patīk dalīties ainās. Viņš arī runāja par to, kāpēc viņam patīk spēlēt, un viņš turpina atgriezties pie Nika Fjūrija tēla MCU, it īpaši kā komiksu fanu mūža garumā.

Bargelheuser: Pirmkārt, šī ir izrāde, ar kuru jums vajadzētu būt ārkārtīgi lepnam. Es patiesi novērtēju visu, ko esat ieguldījis, lai to izdarītu.

SAMUEL L. Džeksons: Paldies.

Lai sāktu ar mazliet muļķīgu, jautru jautājumu, pirms ķeraties pie nopietnākām lietām, šķiet, ka jums, Spaikam Lī un Čārlzam Bārklijam, bija ļoti jautri, veidojot savas marta trakuma reklāmas Capital One. Kā viņiem patika šaut? Vai tā parasti notiek, kad esat kopā?

DŽEKSONS: Mēs tos darām jau kādu laiku, un tie ir jautri. Tās notiek katru gadu. Mēs tikko izdarījām vēl piecus vai sešus no tiem pirms neilga laika, un tie sāks rādīt, kad sāksies marta trakums. Vienmēr ir lieliski, ka varu tos darīt. Un Čārlzam ir tik ērti būt par joku, ka tas izdodas ļoti labi. Mēs varam iekļaut jaunus cilvēkus. Dažkārt mums ir Maģiskais Džonsons, un dažreiz mums ir arī Lerijs Bērds. Tas ir jautrs darbs.

SAISTĪTI: Ptolemaja Greja pēdējās dienas: izlaišanas datums, reklāmkadri, dalībnieki un viss, kas jums jāzina

Jūs iepriekš teicāt, ka par šo seriālu domājāt savā galvā 10 gadus un ka ilgi runājāt ar Valteru Mosliju par to. Vai tas prasīja 10 gadus, jo iepriekš nebijāt gatavs to darīt, vai arī bija nepieciešams tik ilgs laiks, lai to izdarītu?

DŽEKSONS: Pagāja tik ilgs laiks, lai to izveidotu. Tas ir bijis dažādās vietās. Tam ir bijuši dažādi rakstnieki. Viņi kādu laiku ir mēģinājuši mums nospiest pusotras līdz divu stundu formātus, un es tam pretojos, jo uzskatīju, ka stāstam ir jābūt garākam un jāizlaiž. Ja jūs varat darīt Boardwalk impērija vai Soprāni , vai kas cits, to var izdarīt astoņās sērijās. Tas nav liels darījums. Bet neviens negribēja to darīt. Tātad tur bija zināma pretestība. Mēs ļāvām tiesībām beigties, un pēc tam mēs tās paņemam atpakaļ un skrējām kaut kur citur, lai redzētu, vai mēs varētu to izdarīt vēlreiz. Taču mēs beidzot sasniegām punktu, kur sakrita formāts un laiks, kur varoņiem būtu iespēja uzelpot un dot skatītājiem iespēju doties ceļojumā ar šiem konkrētajiem varoņiem, kas, cerams, sagādā gandarījumu un piešķir krāsainību un dziļumu stāstam, kuru, manuprāt, nevarēja izstāstīt pusotras stundas laikā.

Vai jūs kādreiz esat uztraucies, ka, ja nepiekritīsit to uzņemt kā filmu, jūs, iespējams, nekad to neuzņemsit? Vai tas jums būtu bijis labi, ja to nekad nebūtu izdevies izdarīt šādā veidā?

DŽEKSONS: Man šķiet, ka man tā būtu bijis jābūt. Ir visdažādākās lietas, ko es vēlos, lai es būtu varējis izdarīt, kuras netiktu izdarītas, vai lietas, kurās es piedalījos, un es redzēju, kas tika izdarītas, un teicu: ak, es priecājos, ka es to neizdarīju. Katrā ziņā tā notiek.

Kā tuvojaties tēlam? Vai jums ir kāds process, kuram vienmēr iet cauri, meklējot tēlu? Vai jūs strādājat ar skriptiem un jebkādiem rakstiskiem pētījumiem, ko varat atrast? Vai jūs veidojat pilnu aizmugures stāstu? Vai tas ir par jums garderobi, manierēm un fiziskajiem rekvizītiem? Vai jums vienmēr ir kāds veids, kā tam pieiet?

DŽEKSONS: Nē, nav viena ceļa. Jūs lasāt stāstu un izveidojat savienojumu ar stāstu noteiktā veidā. Pēc tam jūs cerat, ka varonis, kas jūs piesaista, vai varonis, kuru viņi vēlas, lai jūs atveidotu, ir kāds, kurš, jūsuprāt, ir neatņemama stāsta stāstīšanas sastāvdaļa un kas virza stāstu noteiktā veidā, vai kas piešķir stāstam tādu bagātību, kāda tam nebūtu bez šī konkrētā varoņa, un jūs atrodat veidu, kā apdzīvot šo varoni.

Ar Ptolemaju es ļoti ilgu laiku par to runāju ar savu grima mākslinieku. Es esmu runājis ar Džeiku [Gārberu] par šo lietu piecus vai sešus gadus. Es viņam teicu, ka mēģinu tēlot kādu, kam ir simts gadi, un man būs vajadzīgs pareizais grims. Un viņš teica: es esmu gatavs. Vienkārši pasakiet man, kad esat gatavs. Un tā mēs sākām to attīstīt. Es jau sen par to runāju ar savu frizieri, tāpēc viņa vienmēr ir bijusi gatava. Vienmēr bija nepieciešams iegūt pareizo scenāriju. Pat tad, kad es nopirku tiesības sākumā, Valters nebija scenārija autors. Mēs nolīgām vairākus citus cilvēkus, kuri uzrakstīja interesantus scenārijus, bet it kā nekas nepastāstītu šo stāstu pusotras vai divu stundu laikā tādā veidā, kas mani apmierina, tāpēc es vienkārši nevarēju ļaut tam notikt.

Šajā stāstā ir tik daudz emocionālu un sirdi plosošu mirkļu. TCA jūs runājāt par to, ka neesat metodes aktieris un cik dumjš jūs dažreiz varat būt pēc emocionāla brīža. Kā bija uzņemt dažus no šiem brīžiem, īpaši kopā ar Dominiku Fišbeku? Cik ilgs laiks pagāja, lai pielāgotos viens otra pieejai materiālam un kā jums abiem patīk strādāt?

DŽEKSONS: Es esmu priekšnieks, tāpēc viņai bija jāpielāgojas diezgan ātri. Ja viņa gribēja kaut kur aiziet un raudāt, viņa varēja bēgt un raudāt, bet es neļāvu viņai to darīt turpat filmēšanas laukumā. Es vienkārši satvertu viņu un sāktu smieties, vai arī satvertu viņu un pateiktu: Ak, tas bija lieliski. Tas bija tik pārsteidzoši. Es to jutu. Es nekavējoties sniedzu atsauksmes. Es visas šīs lietas esmu izdarījis, pirms sāku strādāt. Es zinu emocionālo vietu, kur man ir jāiet, lai kaut ko paveiktu. Dažreiz citiem cilvēkiem ir nepieciešams ilgāks laiks, lai tur nokļūtu, un, iespējams, es uzspiežu viņiem savu gribu, liekot viņiem smieties tādas ainas beigās vai neieguldot viņu emocionālajā iznākumā, bet tāds es esmu. Es vēlos, lai viņi labi pavada laiku. Dažreiz, strādājot ar cilvēkiem, kuri šādi iegulda, man nešķiet, ka viņi labi pavada laiku. Tas ir izdomājums. Jūs to darāt efektīvi un darāt to tādā veidā, kas jums nav kaitīgs, jo tā ir droša vieta. Jums vajadzētu būt iespējai droši ienākt šajā telpā, strādāt un emocionāli dot, un tas nenodara jums kaitējumu.

Ptolemaja un Robina attiecībās ir kaut kas tik skaists un īpašs. Jūs esat bijis šajā biznesā ilgu laiku un strādājis ar daudziem aktieriem, tāpēc, iespējams, diezgan ātri varat pateikt, ko meklējat. Kas tas bija par Dominiku? Kopš tā laika es mīlu viņas darbu Deuce , bet ko tu viņā saskatīji, kas lika tev viņu vēlēties?

DŽEKSONS: Es redzēju viņu HBO seriālā kopā ar savu sievu ( Parādiet man varoni ), un tad es viņu ieraudzīju Deuce un tad es sēdēju un skatījos to Džeimija Foksa filmu ( Projekta spēks ), ko viņa darīja Ņūorleānā ar viņu karantīnas laikā. Man bija tā, ka tā ir Robina. Tā ir viņa. Viņai bija šī jauneklīgā pārpilnība, taču viņai bija arī dziļums, ko varēja redzēt un sajust. Viņai bija sava nozīme, ņemot vērā viņas raksturu. Viņa nebija tikai pūkains bērns, kurš darīja citas lietas. Kā jūs tikko teicāt, šajā konkrētajā lietā ir smagi brīži un smaguma pacelšanas brīži, kas prasa, lai cilvēks spētu nest šo emocionālo svaru un dziļumu, un viņa to spēja. Viņa mums iedeva 32 lappušu PowerPoint vietnē Robyn. Viņa parādījās ar lietām, un es teicu: Labi, labi. Viņa raksta žurnālus kā viņas varonis un dara lietas.

Tāpēc es saņemu emocionālo ieguldījumu, ko viņa sniedz, un es arī jūtu, kā jau teicu, iespējas darboties un darīt to, ko darām, tas ir kā bērnībā un spēlējām fiktīvus. Tas ir izdomājums. Mēs gājām ārā, darījām lietas un smējāmies par to, cik labi mums tas izdevās vai cik jautri mums tas bija. Es domāju, ka aktiermāksla man ir tā lieta. Tā ir tā priecīgā telpa, kur es varu doties un droši radīt, un es varu ieguldīt un dot. Beigās jūtos ļoti gandarīts, ka esmu radījis no jauna kaut ko tādu, kas, cerams, radīs skatītājiem sajūtu, ka viņi ir samaksājuši savu naudu.

Pēc tam, kad tik ilgi esat spēlējis tādu varoni kā Niks Fjūrijs, un mēs zinām, ka drīzumā to darīsit vēlreiz, cik daudz jūs uzlabojat savu dialogu, jo tagad jūs tik labi pazīstat šo varoni? Vai tas vienmēr ir lapā, vai arī jums patīk ar viņu mazliet paspēlēties ar lietām?

DŽEKSONS: Tas ir atkarīgs. Es tik ilgi nodarbojos ar Niku Fjūriju, es zinu, kā viņš izklausās, un zinu, kā viņš domā un kā jūtas. Es zinu, ka rakstnieki sēž mājās un raksta. Ja rakstnieks ir šāda veida lietu - supervaroņu žanra - cienītājs, viņi zina, kā to izdarīt. Man ir bijuši režisori, kuri ir rakstījuši komiksus, tāpēc, kad viņi saka: sakiet tā, kā es to rakstīju, varat iet. Labi, mēs runājam par komiksu grāmatām. Tad man būs režisori, kuri teiks: saki tā, kā teiktu Niks Fjūrijs, vai saki tā, kā teiktu Niks Fjūrijs, kas nozīmē: saki tā kā Džūls (no Pulp Daiļliteratūra ) vai Ordell (no Džekijs Brauns ), vai kādu no tiem gudrajiem tēliem, kurus esat spēlējis iepriekš. Palīdziet man. Un es arī to varu pieņemt. Bet ir reizes, kad es daru vai studēju nākamās dienas rindas vai ainu, ko mēs darām, un es varu pateikt: rakstnieks zina, ko viņš vēlas teikt, bet viņš to nebija teicis, tāpēc ļaujiet man palīdzēt, un es to uzrakstīšu. Un tad nākamajā dienā, kad es ieiešu, es pavilkšu šo cilvēku sāņus un teikšu: Es zinu, ka tu to rakstīji, bet tas ir labāks veids, kā to pateikt Nika Fjūrija lomā, un viņi teiks: Ak, Dievs. Nu, tu esi Niks Fjūrijs, tātad jā.

Vai jums tā joprojām ir jautra pieredze, spēlēt tēlu tik ilgi vai atgriezties pie tēla tik ilgi?

DŽEKSONS: Jā. Es mīlu Niku Fjūriju. Protams. Nāc. Viņš ir puisis, kuram nav lielvaru, kurš ir atbildīgs par cilvēkiem, kuriem ir lielvaras, un viņi ļauj viņam būt. Tas viņā ir kaut kas īpašs. Viņš ir ļoti atšķirīgu vīriešu vadītājs citā veidā. Ir ļoti patīkami būt daļai no pasaules, kuru bērnībā tik ilgi apbrīnoju. Es joprojām pērku komiksus. Es joprojām apmeklēju komiksu veikalus. Es joprojām tos lasu. Bet, lai es varētu būt par šo varoni, tas ir tas pats, kas tad, kad es veidoju Afro samuraju vai kādu no šiem komiksu varoņiem. Citā veidā tas nozīmē būt daļai no kultūras kanona, ko cilvēki ciena un ciena.

Pēc 10 gadu domāšanas par šo projektu un šo varoni, kā jūs vienkārši pārtraucat par to domāt? Vai varējāt vienkārši aizvērt grāmatu par Ptolemaja, kad beidzāt šaušanu, vai arī jūs domājat, ka šis varonis varētu palikt pie jums uz visiem laikiem?

DŽEKSONS: Viņi visi paliek pie jums uz visiem laikiem, noteiktā veidā. Tas vienmēr ir veids, kā viņiem atgriezties vai domāt par viņiem, rūpēties par viņiem un mīlēt. Bet jums ir jāpāriet pie nākamā stāsta. Stāstītāji stāsta stāstus, un, ja vien tas nav daļa no vienas un tās pašas lietas, ja tas nav Niks Fjūrijs, ja tas nav Meiss Vindu Zvaigžņu kari , turpinot konkrēto stāstu, pēc tam pārejiet pie nākamās lietas vai nākamā stāsta. Ja šis varonis tajā neietilpst, jums ir jāizveido pilnīgi jauns varonis vai pilnīgi jauns domāšanas veids par lietu, kurai tuvojas.

Jūs esat strādājis ar Voltonu Goginsu, pirms to darījāt kopā. Kas jums patīk darbā ar viņu kā aktieri, un cik jautri bija viņu saukt par sātanu?

DŽEKSONS: Voltons ir mans puisis. Es mīlu Valtu. Visus šos gadus, kad es viņu skatījos Vairogs , un pēc tam doties no Vairogs uz Pamatots , Man bija kā: Ak Dievs, kas ir šis čalis? Un tad, pēc izdarīšanas Django un Naidīgs , un redzēt viņu Taisnīgie dārgakmeņi , nāc. Valts ir tas puisis. Valts nāk uz darbu, un viņš nāk uz darbu-strādā un dara to. Viņš ir ļoti konkrēts. Viņš ir pārsteidzošs un uzticīgs tam, ko dara. Un viņš ir viss, ko jūs varētu sagaidīt no klaiņojoša aktiera. Viņš ir tas puisis. Valts dodas pastaigās. Tas ir kā: Oho, labi, labi. Kur ir Valts? Viņš ir tikai brīvdomātājs un atrodas pasaulē. Viņa radošā enerģija ir satriecoša, un tā ir infekcioza un brīnišķīga. Viņš ir vienkārši skaists cilvēks. Tāpēc jebkurā laikā, kad jums ir iespēja atrasties blakus kādam, piemēram, viņam, viņš ir tas, kas bija šis šovs, Vienradzis . Viņš ir vienradzis.

Un es iedomājos, ka ir jautri vienkārši viņu saukt par sātanu.

DŽEKSONS: Tikai tāpēc, ka viņš to pieņem. Viņam no mutes karājas cigarete, jā. Jā.

Ptolemaja Greja pēdējās dienas ir pieejams straumēšanai Apple TV.