Amerika ir sarežģīta. Labākajā, sliktākajā gadījumā abos vienlaicīgi. Tā ir sāpju, diskriminācijas, naida valsts. Bet arī par triumfu, pieņemšanu, mīlestību. Visi vienlaikus griežas apkārt. Mazā Amerika , pateicoties daudziem nelieliem televīzijas pusstundu stāstu brīnumiem, izdodas aptvert visas šīs sarežģītības un daudz ko citu. Tā ir vienkāršu, cilvēcisku stāstu sērija, kas jūs daudzējādā ziņā aizkustinās, rakstot postoši neaizsargātu mīlestības vēstuli Amerikai, kārpas un visu citu. Seriāla pirmizrāde notiks Apple TV 17. janvārī, un tas ir jūsu laika vērts.
Pamatojoties uz darbu kolekciju, kas sākotnēji tika publicēta Episkais žurnāls , Mazā Amerika ir antoloģijas sērija. Pirmajā sezonā ir astoņas pusstundu garas epizodes, katra stāsta par vienu amerikāņu imigrantu pašpietiekamu stāstu, un tās visas ir balstītas uz patiesiem stāstiem (6. sēriju, The Grand Prize Expo Winners, pat raksta un vada centrā esošās sievietes dēls reālajā dzīvē). To Apple izstrādāja Kumails Nandzjani , Emīlija V. Gordona , un Lī Eizenbergs , tādiem raksturu vadītu komēdiju veterāniem kā Lielais Slims un Birojs . Seriālu veidošanā līdzās šiem trim ir komēdiju veterinārārsti ( Master of None ) un Moše Kašers ( Problēma ar Mošu Kašeru ). Seriāla balss šķiet kā visu šo iedibināto balsu paplašinājums tā labā. Bet vēl patīkamāk, tas sola virkni jaunu balsu. Katra sērija lepojas ar dažādiem rakstniekiem, režisoriem, aktieriem un sadarbības partneriem — tie visi rada nepārspējamus darbus, kuri visi ienes pētāmajā kultūrā autentiskuma sajūtu, un viņi visi man ir jāredz arvien vairāk darbā 2020. gadā un pēc tam.
Attēls, izmantojot Apple Visi stāsti pēc sērijas dizaina atšķiras atkarībā no tēmas. Taču viņus vieno viens kopīgs pavediens: viņu satriecošā rakstura dziļuma efektivitāte. Dažreiz, piemēram, citas epizodiskās antoloģijas sērijas Melnais spogulis can feel overly plot-focused, with episodes designed just to explore a topic or narrative experiment, and characters designated merely to further that experiment along. Ne tā ar Mazā Amerika . Katra pusstundas epizode attīsta savus varoņus ar meistarīgu ātrumu, ieskatu un patosu. Pat epizodēs, kuru pamatā ir stāstu veidošanas ierīces, piemēram, gandrīz pilnīgi klusais The Silence, ir nepieciešams laiks, lai iekrāsotu savus varoņus ar netipiskām niansēm ( Melānija Lorāna ir satriecoša šajā epizodē, pārejot no infekciozas komēdijas uz baiļu kratīšanu līdz ceļojuma beigām). Tādējādi katra pusstundas sērija citā laika skalā šķiet mazāk kā TV komēdijas pusstundu gara epizode un vairāk kā mini mākslas filma. Jo īpaši Jaguar par vienu miljonu procentu būtu pārsteidzoša Sandensa sajūta, ja tas tiktu pārveidots par funkciju. Tas ir neveiksmīgs sporta stāsts ar sīvu, izcilu sniegumu ( Žarnests Korčado ), apburoši ekscentrisks atbalsta priekšnesums ( Džons Ortizs kā neparedzams treneris), sirsnīgi nekonfrontējošs politisks zemteksts (Korčado un viņas ģimene ir imigranti bez dokumentiem) un uzmundrinoša darbība (kurš gan zināja, ka skvošs var būt tik kinematogrāfisks?).
Sērija ir pilna ar uzreiz ikoniskiem, rezonējošiem mirkļiem, stāstiem un filmu veidošanas amatiem. The Cowboy ir lipīgi mīļš centrālais priekšnesums no Uzticēšanās , un visual panache in every frame un choice from director Bharats Nalluri un DP Paula Huidobro . Menedžeris iezīmē viena varoņa ceļojumu vairākos aktieros, viņa ceļš tikai iegūst emocionālu tvaiku, mainoties viņa izpildītājiem. Katrai epizodei ir beigas, kas liks jums vienlaikus raudāt un izsist dūri. Un pēdējā sērija Dēls jums noteikti sasitīs pa vēderu, pirms pacels jūsu sirds garu. Sērija atklāj šīs specifiskās pieredzes universālumu, demonstrējot primāro nepieciešamību izdzīvot, cīnoties pret patiesi amerikānisku vēlmi zelt, lai Hasans Minhajs vienreiz ielieciet to , dzīvot. Šie varoņi jūtas parādā savām ģimenēm, kultūrām, kas viņus radīja, atbildību un upurus, kas nodrošināja viņu jaunās iespējas. Bet viņi arī sapņo par vairāk. Un vai jūs to nezinātu, viņi var darīt abus, viens nemanāmi ved uz otru un atpakaļ. Neatkarīgi no tā, kur esat dzimis, šie ceļojumi jums šķitīs dziļi jūsu kaulos.
Attēls, izmantojot Apple TV+ Vai kāda šova epizode paklūp? Tuvākais varētu būt The Rock, ko sarakstījusi Nanjiani, Gordon un Eisenberg izstrādes komanda. Tas stāsta par Irānas imigrantu ( Šons Tobs ) vēlas atrast savai ģimenei jaunu, labāku māju Ņujorkā. Viena problēma — zemes gabalā, uz kuru viņš skatās, pašlaik atrodas liela veca klints. Tātad, viņš to nošķelda, viens pickax, buldozers, pat vienlaikus ierobežoja sprādzienu, patiesi ticot, ka viņa smagais darbs galu galā atmaksāsies. Metafora ir jauka, kodolīgi rezumējot izrādes tēzi (un sniedzot vienu velnišķīgu dzērvju šāvienu no režisora Nima Nourizadeh un DP Deivids Franko ). Un sērija ir pilna ar mirkļiem, kas gandrīz objektīvā līmenī pārsteidz ar emocionālu efektivitāti — Toubs piedāvā daudzus mini-monologus, skarot tādas tēmas kā amerikāņu mikroagresija un nebeidzama tēvišķa mīlestība. Taču šie mirkļi diemžēl ir izspiesti kopā bez progresa un dziļuma sajūtas, kas tiek piešķirta citu sēriju varoņiem. Telespēle un montāža šķiet robaina, brīžiem pat nemotivēta, iespējams, aizņemoties epizodes metaforu mazliet pārāk burtiski. Galu galā šīs ir salīdzinoši nelielas problēmas, ņemot vērā atlikušo sezonas meistarību. Un ir sirsnīgi redzēt, cik mīlošs ir tēvs Toubs — viņa priecīgā runa par dēla dīvaino art-roka grupu mani patiešām aizrāva.
Laikā, kad amerikāņu diskurss jūtas nepārvarami apokaliptisks, dusmu un stingra naida piepildīts, nav atsvaidzinoši izjust progresa perspektīvas. Mazā Amerika atgādina mums visiem raksturīgo solījumu un potenciālu, kas slēpjas Amerikā. Tajā ir stāsti, kas var mainīt sirdis un prātus.
Vērtējums: ★★★★★
Mazā Amerika tagad tiek straumēts tikai Apple TV
