Ir iemesls, kāpēc mums ir pilngadīgas filmas. Viņi bieži ir pievilcīgi, ļauj skaidri izteikt noteiktas idejas un izraisa noteiktas emocijas. Ar šādām stāstīšanas ierīcēm var iet vienā vai otrā virzienā. Jūs varat vienkārši paļauties uz tiem kā ceļvedi, kas piedāvā vienkāršāko iespējamo maršrutu līdz vēlamajai reakcijai, kas bieži šķiet parasts un piespiests. Vai arī varat izmantot pazīstamus žanra līdzekļus, lai pastiprinātu kaut ko jaunu. Tas ir tieši tas, ko rakstnieks-režisors Siāns Heders paveic ar CODA .
Iedvesmojoties no 2014. gada franču filmas Aunu ģimene , CODA zvaigznes Emīlija Džounsa kā Ruby Rossi, titulvaronis, nedzirdīgo pieaugušo bērns (CODA). Kā vienīgā dzirdīgā persona savā ģimenē Rūbijas vecāki ( Trojs Kotsurs un Mārlī Matlina ) un brālis ( Daniels Durants ) bieži paļaujas uz viņu, lai saglabātu ģimenes zvejas biznesu. Kad viņa nestrādā uz viņu laivas, Rūbija cenšas iziet cauri vidusskolai. Kad viņa impulsīvi seko savai simpātijai ( Ferdija Volša-Pīlo ) un pievienojas skolas korim, viņa atklāj aizraušanos ar dziedāt, aizraušanos, ar kuru viņas ģimene, šķiet, nevar dalīties, kā arī tādu, kas ir pretrunā ar viņas ģimenes biznesa saistībām.
Savā ziņā Rūbija ir jūsu vidējais vidusskolas absolvents. Viņa saskaras ar vecāku spiedienu, izaicinājumu orientēties vidusskolas sociālajā apritē un kontrolēt nervus, kas atrodas viņas simpātijas Mailza tuvumā. Lai gan tas viss varētu izklausīties ļoti pazīstami, tieši Rūbijas situācijas specifika un nopietnība, ar kādu Hēders tos pēta, padara viņas stāstu par pilngadīgas pūļa prieku, kas ir īpaši unikāls un arī diezgan dziļš.
Amyth Development, Daniela apgabala analītiķis, Matlins un Troy Cost CODA
Attēls, izmantojot SundanceDžounsam būtībā ir izaicinājums apvienot abas Rubīna puses. Uz laivas un piestātnēm Rūbija darbojas ar pārliecību, apņēmības pilna nodrošināt, ka viņas ģimene saņem to, ko viņi ir parādā par smago darbu. Skolā? Rūbija ir pilnīgi ārpus viņas elementa. Klasesbiedri viņu bieži iebiedē, un tā vietā, lai atkāptos un vadītu ainu, kā to dara piestātnē, kopā ar saviem vienaudžiem, viņa pieceļas. Džounsa ne tikai pauž šo ticamo atjautību, kad runa ir par ģimenes biznesu, bet arī viņai izdodas sniegt priekšstatu par Rūbijas vēsturi un to, kā tā viņu ir novedusi līdz šai konkrētajai skolas vietai – pat pēc viņas impulsīvā lēmuma reģistrēties korī aiz Mailsa. Jā, simpātijas pret viņu, protams, ir faktors, taču neatkarīgi no tā, vai viņa to zina vai nē, viņa ir jauna pieaugušā, kas tiecas pēc kaut kā sava, un tas ir dzinējspēks lielai daļai filmas.
Taču Rūbijas stāsts nav tik vienkāršs kā atbrīvošanās no ģimenes saistībām. Rūbija ne tikai labi apzinās, ka viņas ģimenei viņa patiešām ir vajadzīga, lai vadītu vietējo zvejniecības biznesu, kurā ir daudz dzirdīgu cilvēku, kuri neparaksta, bet arī ļoti rūpējas par savu ģimeni. Tas ir daudz, lai viens bērns tiktu galā tieši tur un CODA to visu pārraida ārkārtīgi efektīvi, pateicoties Džonsa darbam, kā arī tam, cik labi Heders veido sev apkārt esošos varoņus.
Lai sajustu visu smaguma spēku uz Rūbijas pleciem, Hederei bija ļoti svarīgi skaidri pateikt apkārtējiem, un viņai tas labi padodas. Izcila sastāvdaļa CODA ir ģimenes dinamika. Ķīmija starp Džounsu, Durantu, Kotsuru un Matlinu ir bezgala burvīga un aizkustinoša, ātri izraisot iesaistīšanos un dziļu ieguldījumu viņu situācijā. Bet tad Heders sper soli tālāk, pilnveidojot katru Rossi ģimenes locekli un pārdodot viņus arī kā spēcīgus indivīdus. Viņi visi ir šajā laivā kopā, tā sakot. Viņu iztikas līdzekļi ir uz līnijas, bet, ja ņemat vērā emocionālo svaru, kas saistīts ar to un neizbēgamās pārmaiņas, kas rodas, Rūbijai augot un tiecoties īstenot savu sapni, viņi katrs pieiet šim jautājumam savā unikālajā veidā, veidos, kas runā par viņu personīgo vēsturi un vietu ģimenē.
Eugenio Derbez CODA
Attēls, izmantojot SundanceLai gan varoņi ārpus Rosi ģimenes nav tik labi attīstīti, lielākā daļa atstāj iespaidu. Eimija Forsaita jūtas nepietiekami izmantota kā Rūbijas draugs Gērtijs, taču viņas klātbūtne veicina pāris izcilus sitienus filmā. Un kā mēs redzējām Dziedāšanas iela , Walsh-Peelo var bez piepūles pārdot nenoliedzamu saldumu, kas labi atbalsta to, kāpēc Rūbija piesaista Milesu. Bet, ciktāl tas attiecas uz šo ansambļa daļu, tas tā ir Jevgēnio Derbezs kā Rūbijas kora skolotāja, kas atstāj visnozīmīgāko ietekmi. Viņš ir spēcīgs kā Bernardo Villalobos, balansējot uz pastiprinātas skolotāju mīlestības robežas. Tomēr, attīstoties viņa attiecībām ar Rūbiju, Derbēzam ir iespēja parādīt, kāpēc Bernardo tik ļoti aizraujas ar ieguldījumiem konkrētos studentos. Tieši tad Derbezs sāk pieņemt šo raksturu un padarīt to par savu, galu galā liekot Bernardo justies kā pilnībā realizētam cilvēkam, vienlaikus sniedzot būtisku ieguldījumu Rūbijas ceļojumā.
Ikviena komēdija iedarbojās CODA nepiekrīt, un ir brīži, kas šķiet nedaudz izdomāti, taču šāda veida trūkumi ir absolūti neatbilstoši filmai, kas ir tik kaislīgi un sirsnīga. Jūs to jūtat izrādēs un smalkajā kameru darbā. Vizuāli, CODA Filma ir izstrādāta, lai ar jutīgumu un dvēseli izceltu tās lielākās priekšrocības — tās vadošo sniegumu un aktieru ķīmiju. Tas to dara, veidojot CODA nenoliedzams šarmants. Filmas pulkstenis ir 111 minūtes, bet ar to nepietiek. Hedere stāsta ļoti pilnu stāstu, kas labi izpelnās savu lielo apdari un asaru peļķi, ko es sēdēju, skatoties to, taču viņa arī rada īpašu saikni starp skatītāju un varoņiem, kur jūs vienkārši nevēlaties viņus atstāt.
Un kamēr CODA piedāvā varen apmierinošu secinājumu, tas nav nereāli veikls, kas sūta varoņus ceļā bez rūpēm par pasauli. Neatkarīgi no apstākļiem mēs visi pastāvīgi žonglējam ar saistībām pret draugiem, ģimeni un sevi. Kad CODA trāpa pareizās notis šajā līdzsvarotajā aktā, tas ir tīri eiforiski.
Pakāpe: A-
Lai uzzinātu vairāk par mūsu Sundance 2021 apskatiem, skatiet tālāk esošās saites:
- Jānis un caurums
- Mājas istaba
- Kā tas beidzas
- Par Triju skaitīšanu
