Ševaljē zvaigzne “jutās kā detektīvs”, kas apkopo patieso stāstu
filmas

Ševaljē zvaigzne “jutās kā detektīvs”, kas apkopo patieso stāstu

Pāris mēnešus pēc iznākšanas ASV Apvienotās Karalistes kinoteātros tikko nonākusi jaunā filma Chevalier, kas stāsta par virtuozo vijolnieku, komponistu un paukotāju Džozefu Boloņu.

Lai gan viņš bija viens no sava laika talantīgākajiem mūziķiem, Boloņas vārds reti tiek minēts līdzās tādiem viņa laikabiedriem kā Mocarts vai Džozefs Haidns, galvenokārt tāpēc, ka daudzi viņa sasniegumi ir dzēsti no vēsturiskā ieraksta nikni rasistiskā laika perioda dēļ, kurā viņš dzīvoja un strādāja.

Ar Ševaljē scenāriste Stefanija Robinsone un režisors Stīvens Viljamss cenšas beidzot piešķirt Boloņai savu pienākošos, ko zvaigzne Kelvins Harisons jaunākais bija pārāk priecīgs, ņemot vērā viņa paša priekšzināšanu trūkumu par komponistu.



Jautrā lieta [filmā] ir tā, kā cilvēki Francijā dzirdēja par Džozefu, tāpat kā es dzirdēju par Džozefu, ekskluzīvā intervijā ar Bargelheuser.de skaidro Harisons jaunākais.

Tas bija tā, it kā jūs dotos uz noteiktām sanāksmēm, un tās būtu tādas, it kā tur būtu šī filma, Ševaljē, par šo puisi vārdā Džozefs Boloņs, un viņš ir šis brīnišķīgais paukotājs un komponists. Un tu ej, ak, ak, viņš bija melns, ko? Un tad galu galā es saņēmu scenāriju, un tieši tad es sāku patiesi uzzināt, ko viņš pārstāv un kas viņš ir.

Harisons jaunākais nebija vienīgais aktieris, kuram pirms parādīšanās filmā bija ierobežotas zināšanas par Boloņu. Lūsija Bointone, kura filmā atveido ikonisko Francijas karalieni Mariju Antuaneti, īsi bija par viņu dzirdējusi, taču atpazina viņu tikai pēc nosaukuma “Melnais Mocarts”.

Man likās, ka iepriekš par viņu nebiju dzirdējusi, un tad, lasot scenāriju, sapratu, ka viņš ir tas, par kuru esmu lasījis, un tiek dēvēts par melno Mocartu, viņa stāsta.

Un tas uzreiz bija katalizators sarunai ar Stīvenu Viljamsu, režisoru, par to, cik daudzas vēsturiskas personas ir pazudušas un viņu atzinības mazinājušās, jo viņu panākumi tika attiecināti uz viņu balto vai vīriešu dzimuma kolēģi.

Protams, problēma, veidojot filmu par kādu, kura dzīve un darbs lielā mērā ir izslēgts no vēsturiskā ieraksta, ir tāda, ka var būt sarežģīti savākt pietiekami daudz faktu, lai sniegtu pilnīgi patiesu stāstījumu. Tas ir kaut kas, kas uzreiz kļuva skaidrs Harisonam jaunākajam, kurš saka, ka viņš juties kā detektīvs, kad viņš apkopoja pieejamās detaļas.

Par viņu nebija daudz informācijas, viņš saka. “Tātad informācija, kas tur bija, bija patiešām zināmā mērā jāizdala un jāpsihoanalizē, un jāpadomā, kas to teica un kāpēc viņi to teica, un kāds ir konteksts? Tātad jūs paņemat gabalus, kas darbojas, un jūs izmetat gabalus, kas īsti neatbilst.

Tā bija līdzīga pieeja, ko izmantoja daudzi citi dalībnieki, tostarp Boynton, kurš apraksta procesu kā patiesi interesantu un jaunu pētniecības periodu.

Par viņu nav tik daudz informācijas, vai arī nav tik daudz pētniecības resursu, no kuriem ņemt vērā, jo viņš ir stratēģiski izdzēsts no vēstures grāmatām, viņa saka. Tik daudz no tā nāca no mūsu rakstnieces Stefani Robinsones un visām grāmatām, kuras es varēju paņemt rokās.

“Stefani bija lielākais resurss, jo viņa bija tik dziļi iedziļinājusies visu šo aizraujošo cilvēku dzīvē,” piekrīt Samara Weaving, kura atveido Boloņas mīļāko Mariju Džozefīnu de Montalembertu. Es pasūtīju grāmatu, ko Marija Džozefīne rakstīja savam vīram, esmu diezgan pārliecināts, ka tā bija par ieročiem, bet es nevaru pateikt, jo tā bija franču valodā, un es nevarēju atrast tulkojumu angļu valodā. Bet es taču nopirku grāmatu!

Tomēr galu galā Harisons jaunākais un pārējie dalībnieki uzskatīja, ka, tā kā filma nav dokumentāla filma, visam, kas notika scenārijā, nav jābalstās uz patiesiem notikumiem, ļaujot viņiem atrast mazliet savas interpretācijas.

Es zinu, ka dažreiz, skatoties šīs filmas, mēs pie sevis domājam: vai tas ir pēc iespējas precīzāk vai patiesāk? viņš saka. 'Un tas nav jēga to veidot, šī nav dokumentālā filma. Tas ir burtiski izklaides nolūkos. Tas nozīmē, ka klasiskā mūzika tiek atgriezta tās īstajā vietā un Džozefam Boloņam jāpiešķir rokzvaigznes statuss, ko viņš ir pelnījis.

Un [jums jājautā], kam mēs veidojam filmu? Mēs to darām cilvēkiem, kas dzīvo Tik Tok, Instagram, cilvēkiem, kuri dzīvo mūsdienu sabiedrībā. Tāpēc citādi ir jāievieto mūsdienīgs moderns elements, kurš gan par to rūp?

Tas bija ļoti svarīgi arī Robinsonam, kurš iepriekš ir ieguvis atzinību, rakstot tādās izrādēs kā What We Do in the Shadows un Atlanta. Robinsone atzīst, ka pieejamās informācijas trūkums padarīja “grūtāku iekļūšanu vēsturiskās personas un varoņa prātā”, taču arī saka, ka tas atviegloja viņas darbu citos veidos.

Tas bija viegli, jo šīs lietas neeksistē un ir maz informācijas, bet mums ir pietiekami daudz informācijas, lai mēs varētu apvienot viņu un viņa pasauli, es domāju, ka tas vienkārši kļuva jautri, viņa saka. “Jums ir jāaizpilda tukšās vietas un jāizmanto iztēle.

Un es domāju, ka daudzas bioloģiskās filmas — un es neuzskatītu mūsu filmu par biofilmu -, bet es domāju, ka daudzas bioloģiskās filmas, vismaz man, šķiet novecojušas vai var šķist novecojušas un varbūt mazāk dramatiskas vai kinematogrāfiskas, jo tās ir tik ļoti piesaistītas faktiem, un tie ir fakti, un tas notika, un lūk, kā tas notika.

Un es domāju, ka mūsu vietā, jo mēs nezinājām visu, ko panācām, lai izdomātu un padarītu viņa stāstu mazliet operiskāku vai mītiskāku, un es domāju, ka tas bija mūsu nodoms.

Chevalier

Chevalier

Viens no veidiem, kā filma nedaudz atšķiras no notikumiem, kad tie notiek, attiecas uz Marijas Antuanetes lomu Boloņas dzīvē. Lai gan liela daļa no filmā redzamā ir patiesība, tostarp tas, ka viņa sākotnēji bija viņa darba čempione, abu attiecību specifika un viņas loma, neļaujot viņam kļūt par maestro Parīzes operā, ir nedaudz mainīti, kā skaidro Robinsons.

Mūsu filma nedaudz atšķiras no tā, kas notika reālajā dzīvē, bet reālajā dzīvē Džozefs bija gatavs Parīzes operā, un tika izplatīta petīcija, kurā viņš tika lūgts neatrasties viņa rases dēļ un ka viņš netiktu cienīts, ja viņš saņems tikšanos, viņa saka.

Un Džozefs patiesībā atcēla savu vārdu, lai nesamulsinātu karalieni. Bet viņa neko nedarīja – nekad nepielika kāju un nekad viņu neaizstāvēja, tā vismaz ārēji šķita, un Parīzes operas vieta gadiem ilgi stāvēja brīva. Tāpat kā viņi burtiski nevienu nepieņēma darbā un ļāva tam palikt brīvam, jo ​​viņi vienkārši negribēja to atdot Jāzepam!

Viņa turpina: “Bet fakts, ka šī situācija pasliktinājās un zinot, ka Marija Antuanete patiesībā neko nedarīja, lai situācija pārvērstos par kaut ko citu, tas mums bija tikai mājiens, ka varbūt tādas ir attiecības. Un es domāju, ka nosliece uz to var būt ideja par ērtu sabiedrotību [kas ir] viens no galvenajiem un svarīgākajiem stāsta konfliktiem ne tikai no dramatiskā perspektīvas, bet acīmredzot arī no patiesi emocionālās perspektīvas.

Runājot par Mariju Antuaneti, Bointonei galvenais ir tas, ka viņa nevēlējās vienkārši nospēlēt karalienes karikatūru, pamatojoties uz viņas iepriekšējām iterācijām ekrānā un viņas “iepriekšpieņemtajiem priekšstatiem”.

Es domāju, ka fakts, ka ir arī citi viņas atkārtojumi, lika man justies ļoti droši, lai pēc tam koncentrētos tikai uz šo versiju un šo toni, viņa saka. Jo tas nozīmē, ka jūs esat brīvs no domas, ka jums patiešām ir jāpārstāv šī persona un jāmēģina 90 minūtēs saspiest visu viņa identitāti un sevi.

Viņa patiešām atšķiras no tā, kā viņa ir attēlota, manuprāt, vēsturiski, vai vismaz tas man deva milzīgu kontekstu, jo viņa uzvedās tā, kā viņa rīkojās.

“Piemēram, mani ļoti pārsteidza tas, cik jauna viņa bija, kad apprecējās ar Luisu — viņai bija 14 gadu, un, manuprāt, ir savādāk uztvert šo informāciju kā pieaugušam cilvēkam un mēģināt uztvert to no empātiskā viedokļa. Jo es domāju, ka tas uzreiz maina veidu, kā jūs redzat kādu cilvēku, un veidu, kā viņi aug, kad tas ir viņu pamats.

Un man vienkārši likās, ka ir aizraujoši atzīt viņu par tādu sievieti, kas, manuprāt, ir ļoti novesta līdz vēsturiskai nelietei. Un, ja viņa būtu apvainota par lietām, ko viņa dara šajā filmā, to varētu saprast, bet es domāju, ka ir patiešām interesanti iegūt pilnīgu priekšstatu.

Chevalier is now showing in UK cinemas. Skatiet vairāk par mūsu filmu atspoguļojumu vai apmeklējiet mūsu TV ceļvedi un straumēšanas ceļvedi, lai uzzinātu, kas notiek.

Piedalieties Saseksas un Braitonas universitāšu projektā Screen Test , lai izpētītu televīzijas un audio lomu mūsu dzīvē.

Redaktora Izvēle

Toma Vellinga iemīļotā sērija “Smallville” rada “dīvaināku piektdienu” ar vienu no Klārka Kenta lielākajiem ienaidniekiem
Toma Vellinga iemīļotā sērija “Smallville” rada “dīvaināku piektdienu” ar vienu no Klārka Kenta lielākajiem ienaidniekiem
Lasīt Vairāk →