Vai meklējat filmu, lai uzsāktu spokaino sezonu? Kaklarotas lāsts tiek rādīts kinoteātros un VOD tieši Helovīna laikā. No Warner Bros., ESX produkcijas un režisora Huans Pablo Āriass Munjos ( Ķirbju bedre ) ar savu otrā kursa filmu, šī vēsā 60. gadu filmu zvaigzne Melnais tālrunis s Madlēna Makgreva un M3GAN s Violeta Makgreva kā ekrāna māsas, kuras nonāk draudīgā spoku stāsta vidū.
Kaklarotas lāsts , raksta Džons Dusijs ( Holivudas Ziemassvētki ), atkal apvieno Violetu ar The Haunting of Hill House līdzzvaigzne Henrijs Tomass , kurš spēlē Frenku Deivisu, vīru un tēvu, kurš cīnās ar alkoholismu. Šī un viņa neparedzamā temperamenta dēļ viņa sieva Laura (Sāra Linda) izmet viņu no mājas. Tagad Laurai jāaudzina abas meitas, vienlaikus saglabājot medmāsas darbu, taču Frenks tik viegli nepadodas ģimenei. Lai pierādītu savu mīlestību, viņš Laurai atnes antīku kaklarotu, ko viņš atrod pierādījumu somā no 20. gadsimta 30. gadiem. Diemžēl šajā kaklarotā ir slēpta jauna zēna nomocītā dvēsele. Filmā ir arī Romas mafija ( Dubults apdraudējums ), Kristīna Mūra ( 90210 ), Madeleines Melnais tālrunis līdzzvaigzne, Jēkabs Morāns , un Arčers Andersons savā debijas galvenajā lomā.
Bargelheusera Stīvs Vaintraubs bija privilēģija regulēt pagarināto Q Vai Afshar un executive producer Džekijs Makgrovs apsprieda viņu hermētisko scenāriju, virpuļvēļu produkciju no filmēšanas līdz ierakstam, darbu ar Warner Bros. un visskaistākās, aizraujošākās filmējamās ainas. Pilnu sarunu varat skatīt augstāk esošajā videoklipā vai lasīt tālāk redzamo atšifrējumu.
McGraw māsas no sava segmenta saraksta atzīmē, ka strādā kopā
Attēls, izmantojot ESX Productions COLLIDER: Es domāju, ka mēs visi esam iemācījušies vai vismaz es ceru, ka mēs visi esam iemācījušies, ka, ja atrodat kaklarotu un uz tās ir asinis, Dieva mīlestības dēļ nepaturiet to un neuzvelciet to.
HENRIJS TOMASS: Es to nomazgāju.
[Smejas] Jūs nepadarījāt pietiekami labu darbu.
TOMAS: Varētu būt daudz naudas vērts.
Attēls, izmantojot ESX Productions Henrij, es patiesībā vēlos sākt ar tevi. Kā jums ir sākt kā bērnam aktierim Steeler un Pitsburgh Kid – tu domāji, ka es teikšu E.T. , vai ne — un tagad esi tēvs filmās? Jūs esat ļoti unikālā situācijā, jo esat izgājis šo ceļojumu Holivudā, kā arī lai varētu palīdzēt citiem bērniem aktieriem, ar kuriem strādājat, jo esat pieredzējis to, ko viņi piedzīvo.
TOMAS: Nu, šiem puišiem mana palīdzība nav vajadzīga. Viņi dara patiešām, patiešām brīnišķīgu darbu vieni paši un ar mātes un tēva palīdzību, un viņiem ir lieliska ģimene. Man ir brīnišķīgi redzēt jaunos aktierus, kas veido savas filmas, un es domāju, ka gan Violetu, gan Madlēnu savā karjerā mūs visus sagaida brīnišķīgas lietas.
Madija un Violeta, cik jautri bija uzņemt šo filmu un spēlēt māsas uz ekrāna? Mani interesē arī tas, cik daudz jūs faktiski izmantojāt iespējamo naidīgumu, kad filmējāt cīņas ainas?
MADELEINE MCGRAW: Patiesībā daudz. Nē, es jokoju. Mēs patiesībā satiekam ļoti labi. Mēs patiesībā esam labākie draugi reālajā dzīvē. Tas nav labs apraksts tam, kā mēs savā starpā rīkojamies mājās. Bet nē, bija ļoti, ļoti jautri strādāt ar viņu un vērot viņu savā amatā. Šī lauztas rokas aina ir ļoti grūts pulkstenis, it īpaši, kad atrodaties tur. Violeta ir tik talantīga, un mūsu 2024. gada kopsavilkums bija iekļauts, lai sāktu strādāt kopā, un es nedomāju, ka tas notiks, tāpēc liels paldies jums, Džon un Kristīna.
VIOLETA MCGRA: Bija lieliski strādāt ar tevi, Madij. Es zināju, ka viņa ir talantīga, bet es nezinu, ka viņa ir tik talantīga. Tāpēc bija lieliski strādāt kopā ar savu māsu, jo viņa man deva daudz padomu un padomu, kā kļūt par labāku aktrisi. Tātad, paldies, Madij! [Smejas]
Džon, tas ir priekš tevis. Man ir daudz jautājumu par īsto scenāriju, taču es lasīju, ka jūs apmeklējāt Hārvardas Inženieru skolu un ieguvāt elektroinženiera grādu. Kā pie velna jums klājas šeit, Holivudā? Kā jūs nonācāt par scenāristu un aktieri?
DŽONS DUSIJS: Ak, oho. Nu, kad Violeta pirmajā ainā uzliek kaklarotu un mirgo gaismas? Tā ir elektrotehnika. Es gribēju izmantot tās prasmes, ko tur apguvu, un tāpēc es ierados šajā pilsētā, lai to darītu.
Kā 60. gadi ietekmēja “Kaklarotas lāstu”
Viena no interesantajām un foršajām lietām šajā jautājumā ir tā, ka scenārijs ievada vai runā par mainīgo ģimenes dinamiku 60. gados un to, ko daudzas ģimenes piedzīvoja, veidojot arī šausmu filmu. Kā tas viss radās?
DUCEY: Tas ir diezgan sarežģīts jautājums. Smieklīgi tā teikt I uzrakstīja filmu, jo šim vīrietim JP ir daudz ideju, kas ir filmā — mūsu režisors ir fantastisks — un manai sievai, kas ir mana scenārija izstrādes vadītāja, ir daudz ideju, kas ir filmā. Ali bija daudz ideju — neviena no tām nav filmā, taču viņam ir daudz ideju. Nē, tā nav taisnība. Tas parādījās vakariņās. Mums bija Makgrevi vakariņās un Ali, un tas bija tikai tāpēc, ka mēs mīlam Violetu, un mēs esam veidojuši visas šīs filmas kopā ar Violetu, un visos citos scenārijos, ko es rakstīju, zvaigzne ir Violeta, un es domāju: kāpēc mēs vienkārši neizmantojam gan McGraw meitenes? Tas būtu divreiz lielāks par vienu zvaigzni. Un tas piedzima. Ali un Džekija bija tur tajā brīdī, kad mēs domājām, ka tas notiks, un Ali teica: Ak, pārliecinieties, ka ir kāds, kas viņiem palīdz, kad beigās uzzināsiet, ka viņi ir miruši. Un tas bija Callahan, un tad tas tika pārtraukts. Tāpēc tā bija lieliska ideja, taču tā netika realizēta līdz galīgajam griezumam. Atvainojiet.
Tātad, jā, ģimenes dinamika un 60. gadi un feminisms, un šīs trīs sievietes pašas par sevi bija liela daļa no motivācijas, kā viņas sadarbojas atrast vienam otru, atrast savu balsi, kad pasaule un vīrietis viņus nomāc? Mēs ar JP daudz par to runājām, kad runājām par scenāriju un stāstu. Un tad, kad šie trīs cilvēki tika savienoti ar gariem, bija tā, ka: labi, nu, Violeta ir nevainīgā jauniete; viņa savienos ar mazo zēnu. Mamma savienosies ar mammu, un acīmredzot pusaudzis savienosies ar ļauno garu. [Smejas] Jo tiešām, kā noteikt, vai pusaudzis ir apsēsts vai vienkārši ir pusaudzis?
Tātad jūs redzat šaušanas grafiku jūsu priekšā. Kuru dienu jūs esat apņēmis, es nevaru sagaidīt, kad varēšu šo filmēt, un vai ir bijusi kāda diena, kad jūs esat apriņķojis attiecībā uz: Kā mēs to filmējam?
MADELEINE MCGRAW: Man tā bija asiņu aina ar Kristīnu. Tas bija patiešām jautri, bet asinis garšoja pēc ziepēm, un tas viss iekrita manā mutē. Bet, ak dievs, vai tas izrādījās tātad labi. Arī asinis bija ļoti aukstas. Bet es darītu to visu vēlreiz. Tas bija tik jautri.
ARČERS ANDERSONS: Man tas, iespējams, bija visu dūrienu iegūšana jūsu muguras ainā. Visas asinis tek pa muguru — tas ir briesmīgi, bet arī jautri.
Tas nebija tas, ko es gaidīju, ka jūs sakāt, un tā arī bija lieliski .
KRISTĪNA MŪRA: Es tikai vēlos, lai visi zinātu, ka grūtnieces vēdera uzlikšana aizņem apmēram septiņas stundas, un tas sver, es nezinu, 20 mārciņas. Un tad jūsu režisors saka, ka mēs to darīsim daudz, un vai jūs varat kliegt vairāk? Vai jums ir dziļāks kliedziens? Vai jums ir dzīvnieciskāks kliedziens? Vai ir kāds, kas varētu pārraut balss saiti tieši pašā, ļoti, pašā galā? Es nezinu, vai biju to paredzējis. Man bija tā, ka tas būs forši un viegli, un tā nebija.
SĀRA LINDA: Pacelšanās, veicot kaklarotas triku. Tas bija tas, par ko es biju sajūsmā — izdzīvot savus Cirque du Soleil sapņus.
VIOLETA MCGRA: Es teiktu, ka manējais, iespējams, ir tad, kad es kļuvu asinīs. Tas bija jautri. Bet arī es nevarēju redzēt un man bija auksti, bet tas ir labi.
Attēls, izmantojot ESX Productions Džeikobs Morāns: Izejot no specefektiem un viss, man ir jāiet ar dūriena ainu. Sākotnēji es nedomāju, ka man vajadzēja tikt nodurtam. Mani vajadzēja aizdedzināt ugunī. Tātad, tās bija foršas pārmaiņas. Bet jā, tas bija patiešām jautri.
ROMA MAFFIA: Man bija viegli. Man nekas tāds nebija jādara. Man nebija jālej asinis, izņemot acs ābolus, tāpēc tas bija viss. Man klājās viegli. Ak! Es tiku sadurts. Es aizmirsu, mani nodūra. Es to izdarīju, mani nodūra.
MOORE: Divreiz!
MAFFI: Es to darīju. Bet es aizmirsu.
Attēls, izmantojot ESX Productions ALI AFŠAR: Man bija smagi jāmācās, lai iegūtu savu līniju.
MAFIJA: Tu biji ļoti laba.
TOMAS: Tās bija asinis. Tā bija kakla protezēšanas iekārta. Tas bija smieklīgi, jo viņi to visu bija izplānojuši, bet tad, kad mēs tur nokļuvām, drēbju skapis bija nolikts līdz galam, un specefektu puiši bija nolaiduši to mazliet par tālu, tāpēc man bija jādara viena no šīm lietām, kas, manuprāt, beidzās.
MADELEINE MCGRAW: Man šķiet, ka mums visiem tik ļoti patīk šausmas, jo mums visiem patika visspilgtākās lietas, kas ar mums notika.
Kaklarotas lāsts uzņemts tikai 17 dienās
Attēls, izmantojot ESX Productions Visiem šeit esošajiem un tiem, kas drīzumā būs fani, kas skatīsies šo jautājumu
MŪRS: Bija 17 dienas.
MADELEINE MCGRAW: Un 2 miljoni dolāru.
MOORE: 17. Beigas. Un apmēram trīs mēnešus no dienas, kad sākām filmēt, līdz dienai, kad tā tika piegādāta. Mēs visi esam kazas.
LIND: Es domāju, ka būtu jauki, ja cilvēki to darītu nē atceries mani, ka es teicu bērniem briesmīgas lietas. Viņiem tas patika. Tu esi demonoīds un Homunkuls, un viņiem tas patika!
MADELEINE MCGRAW: Viņa burtiski ieguva mums somas, uz kurām tas bija rakstīts. Patiesībā tas nozīmē tik daudz.
LINDS: Es tevi mīlu.
MADELEINE MCGRAW: Es arī tevi mīlu. [Smejas]
JUAN PABLO ARIAS MUÑOZ: Manuprāt, tas ir tas, cik jautri mums gāja un cik ģimene mēs kļuvām filmēšanas laukumā. Filma ir patiešām rāpojoša un ļoti blīva, un tā ir šausmīga, bet tad mēs sazvanījāmies ar izgriezumu, un pēc kadriem visiem bija ļoti jautri. Tas, iespējams, ir kaut kas interesants cilvēkiem - šausmas ir uz ekrāna, bet tā nav šausmu filma aizkulisēs . Tā ir mazliet komēdija.
Attēls, izmantojot ESX Productions JP, mani aizrauj rediģēšanas process, jo tas ir viss kopā. Pastāstiet nedaudz par to, ko uzzinājāt, griežot filmu, kā arī to, kā jūs sapratāt, kur un kad vēlaties atklāt auditorijai galveno informāciju, jo šīs izvēles ir neticami svarīgas.
MUÑOZ: Jo īpaši šajā filmā mēs iesaistījāmies ar ļoti labu scenāriju, ar ļoti labi izstrādātu struktūru, kas, manuprāt, mums ļoti palīdzēja šajā mazajā laikā. Parasti, kad esat ražošanā, jums nav laika uztraukties par filmas struktūru un jums nav laika uztraukties par to, kā katra informācija savienojas, jo jūs varat koncentrēties tikai uz tagadni, un, protams, jūs fotografējat lietas, kas nav sakārtotas. Tātad, jums ir priekšstats, kā lietas sasāksies vēlāk, bet jums nav laika par to uztraukties, tāpēc varat tikai ceru ka jūs to darījāt iepriekš. Un Džons paveica brīnišķīgu darbu, iedodot mums hermētisku scenāriju , tad, kad Brets [Hedlunds] un es, mūsu brīnišķīgais redaktors, iekļuvām griešanas telpā, tas patiešām ļāva mums koncentrēties nevis uz struktūras vai labi izstāstīta stāsta izveidi, bet gan vairāk par atmosfēras veidošanu un attiecību veidošanu starp šiem varoņiem.
Viena lieta, ko es arī uzzināju, turklāt iedziļināšanās ar lielisku scenāriju jau ir kāju augšā, ir brīnišķīgs aktieru sastāvs, kas vienkārši nepaliks garām, jo arī otrs, kas notiek montāžas telpā, ir tas, ka jūs dažreiz pielabojat daudzas izrādes. Tu amatniecība izrādes daudz. Ar šo cast, tas nekad nebija problēma. Šis aktieru sastāvs bija precīzs katrā ainā. Un tas arī atkal ļāva man izveidot filmu un koncentrēties uz precizitāti un ritmu, kā izveidot jumpscare, un man nebija jāuztraucas par montāžu ap lietām. Tas ļoti runā par mūsu aktieru atlases režisoru darbu, tas ļoti runā par šo dalībnieku, mūsu rakstnieka, mūsu producentu darbu un atkal par Bretu, kurš ir tik lieliski talantīgs un arī pieredzējis redaktors, kurš ir uzņēmis lielāko daļu ESX filmu. Es uzzināju, ka, strādājot ar cilvēkiem, kuriem jums ir pieredze šajā jomā, jums ir īss apraksts, tas atkal ļauj jums koncentrēties uz radošo, un problēmas vienkārši plūst. Viņi šajā procesā atrisina sevi.
Šī bija visgrūtākā aina filmā “Kaklarotas lāsts”
Vienmēr ir iespēja to uzlabot.
Attēls, izmantojot ESX Productions Esmu runājis ar daudziem režisoriem, un viņi vienmēr runā par to, ka vienmēr ir viena aina, ko viņi precizē līdz pašām beigām. Kura šīs filmas aina vai secība bija tā, pie kuras jūs pastāvīgi atgriezāties, lai kaut ko pielāgotu vai pielāgotu?
MUÑOZ: Tas ir labs jautājums. Es domāju, ka tas būtu seanss. Ir tik lieliska iespēja izstāstīt ainu trīs dažādu varoņu skatījumā vai trīs dažādu mirkļu skatījumā, un mēs lēkājām iekšā un ārā no realitātes, mēs devāmies no viesistabas uz guļamistabu un mēģinājām, jā, izstāstīt stāstu, bet mēs arī centāmies radīt ritma un tempa izjūtu, kas turpināja veidoties un kept building up into a climax, building up vvisieys un peaks tātad you could get scared, but you altātad could kind of settle down un then get scared again. The importance of contrast revisiy coess into mind there, because you can't get scared if you're getting scared visi laiks. Tātad, jums ir nepieciešams klusums, lai kaut kā iedzīvotos, pirms varat atgriezties tajā. Tāpēc es domāju, ka seansu secība bija kaut kas tāds, pie kā mēs atgriezāmies un pilnveidojām un pilnveidojām, lai gan pirmā versija bija diezgan lieliska.
Tas viss tur bija. Šie puiši ir paveikuši savu darbu, tāpēc, tiklīdz mēs iesaistījāmies rediģēšanas procesā un pēc tam, kad mēs panācām mūziku, Džeimijam [Kristofersonam], mūsu lieliskajam komponistam, bija jāierodas un jāieslēdz drošinātājs visā lietā, lai padarītu to nepārtrauktu. Es teiktu, ka tā ir secība, pie kuras mēs turpinājām atgriezties, nevis lai to labotu, bet lai uzlabotu. Vienmēr ir iespēja to uzlabot.
Šis jautājums ir ražotājiem. Katrai filmai ir unikāli izaicinājumi. Kādi bija daži no lielākajiem šķēršļiem, ar kuriem jūs, puiši, saskārāties, neskaitot mēģinājumu 17 dienu laikā panākt brīnumu?
AFSHAR: Liels būtu divi Deividi, par kuriem jūs visi iestājāties, kas bija patiešām smieklīgi. Tā bija visu laiku labākā lieta. Lai panāktu, ka Warner Bros. vadītāji mums noticētu, faktiski nospiestu sprūdu un pateiktu: ej, dari to. Jo šobrīd tādā veidā, kāda ir pasaule, nav viegli dabūt filmu zaļā apgaismojumā ar straumēšanu un teātri , un this un that. I think our chvisienge to try to get this off the ground is to get people to trust you. I esan, we are ātri , un we've never done it this ātri. You tell tātadesbody you're gonna shoot this in Atlanta in 17 days with two young stars, with a new director, un, I'm gonna deliver it to you on ties, on budget, which we always do thanks to [Kristīna Mūra], thats revisiy the biggest chvisienge that I face at the ground level if you will. But once you get those people believing in you un you do right by them un you don't sleep un you just work, work, work, its a team, it’s a village un a family that does it. I think thats kind of where it gives birth. Thats where it started.
Un arī automašīnas bija grūti iegūt. Burtiski, mēs nevarējām dabūt automašīnas. Es jums atklāšu noslēpumu par vienu no tiem — daži no tiem patiesībā ir jaunāki par gadu, kurā mēs atrodamies. Jūs to nepamanīsit, bet mēs devāmies uz automašīnu
25 šausmu filmas, kas sagādās vislielākās bailes
Turies pie sava sēdekļa.
Ziņas Autors Raiens Hefernans, 2025. gada 29. maijsMŪRS: Tas ir smieklīgi, es domāju, ka es iešu un atkārtošu JP teikto — ka tas bija dīvaini. Jūs varētu sagaidīt, ka šausmu filma būs kraukšķīga, konfliktu pilna vai cilvēkiem būs neērti, un tas bija tā, it kā mēs uzņemtu rom-com. Es domāju, apskāvieni, runas, paldies par ikviena smago darbu.
AFSHAR: Tas radīja es neērti. Pārāk daudz apskaušanas.
MŪRS: Tik daudz apskauj. Viņi kliedza sagriezti, un jūs vienkārši varēja dzirdēt atbalsojamas šņukstas un visus apskāvienus un visus apskāvienus. Tātad, vai es iekļūšu nepatikšanās, ja to pateikšu nebija tik izaicinoši? Lietas kaut kā iekrita…
AFSHAR: Tas bija šausmīgi. Mums vajag divreiz vairāk naudas un divreiz vairāk nākamreiz, vai ne Džons?
MŪRS: [Smejas] Mums ir lieliska grupa, un visi to patiešām atnesa. Un tad mūsu amatā tā būtu bijusi cīņa, kas mūs būtu nogalinājusi, taču mums bija pārsteidzošs DP [Rūbens Šteinbergs], pārsteidzošas pasta mājas, ar kurām mēs esam strādājuši. Mums ir lielas, lielas, lielas attiecības — septiņus gadus ar šiem cilvēkiem — tāpēc viņi nolieksies atpakaļ un VFX paveiks pusotras minūtes laikā. Tas, es teiktu, ir līdzīgs tam, kas bija filmēšanas laukumā. Tās ir attiecības. Tas vienmēr ir par mīlestību un draudzību.
AFSHAR: [Publikātiem] Un jūs, puiši, esat daļa no tā, jo šeit ir tik daudz pazīstamu seju, kas šeit bija agrāk, cilvēki, kas atlidoja. Mani brālēni Tīna un Čārlijs. Čārlijs Benedeti. Viņa finansēja mūsu pēdējo filmu pagājušajā gadā. Tātad, jūs, puiši, esat daļa no šīs misijas. Mēs to nevarētu izdarīt bez jums. Tātad, tas viss ir mīlestība, un jūs, puiši, esat daļa no tās.
Uzlecošās zvaigznes un strauji augošie režisori
Attēls, izmantojot ESX Productions Ko jūs visvairāk gaidāt, kad skatītāji piedzīvos un redzēs filmā, kad tā iznāks 27. septembrī?
DUSIJS: Tas ir vienkāršs, jo tas ir, ka ekrānā redzu šīs Makgreva meitenes kopā. Kāds viņi ir pārsteidzošs pāris, cik viņi abi ir talantīgi. Es domāju, ka daudzi cilvēki būs pārsteigti.
LIND: Es domāju, ka cilvēki atkāpsies no šīs domāšanas JP, un tas ir tas, ko viņiem vajadzētu domāt. Viņš ir kāds, kam skatīties. Viņš tiešām ir lielisks.
MADELEINE MCGRAW: Es tam piekrītu.
piekrītu.
LIND: He's genuinely the most thoughtful, generous person to work with, so thank you, JP, and bravo. Bravo, visi.
AFSHAR: Džekijam kaut kas jāsaka. Viņa nav teikusi nevienu vārdu. Saki kaut ko, Džekij.
Džekija Makreva: Esmu tikai pateicīga, ka esmu šeit.
DUCEY: Es arī domāju, ka cilvēki būs ļoti pārsteigti par filmas izskatu, it īpaši, ja viņi zina, cik daudz naudas mums bija jāiztērē. Un tas, protams, ir šis puisis, mūsu direktors un pēc tam mūsu DP, Rūbens Šteinbergs. Jūs nezinātu, ka viņš brīvajā laikā veido spilgtas reklāmas kā blakus hobiju, jo viņš liek tumšajām šausmu filmām izskatīties patiešām labi.
Šī nav BS, esmu tik pārsteigts par JP. What you guys pulled off in 17 days and the look of the film, and how cinematic it can be when you had no time to make this? Patiesi, es jums dodu milzīgus rekvizītus.
MUÑOZ: Es neko nedarīju. Es sēdēju aiz monitora. Tie bija viņi.
MŪRS: Kaut kas, ko es vēlētos, lai skatītāji atņemtu, ir — Džekij, es domāju, ka tā bija jūsu lietotā frāze — mazā filma, kas varētu būt. Ejiet, puiši. Jebkurš. Ja jums ir ideja, jums ir sapnis, jūs esat jauns, vēlaties kaut ko ieviest, tagad jo īpaši — iPhone tālruņus — varat to izdarīt! Holivuda nav skumja, tā nav beigusies, tā nemirst. Piemēram, nāc, nāc! Indie filma dzīvo! Jūs to varat izdarīt.
Kaklarotas lāsts tiks rādīts kinoteātros 27. septembrī un VOD — 1. oktobrī. Skatiet tālāk norādīto saiti, lai uzzinātu, kādi seansu laiki atrodas jūsu tuvumā.
