10 ikoniskas Stīva Makvīna filmas, kas nav “Lielā bēgšana”

Stīvs Makvīns bija viens no sava laika stilīgākajiem aktieriem un joprojām ir ikona šodien. Iespējams, viņš aizgāja mūžībā pirms vairāk nekā četrām desmitgadēm, būdams tikai 50 gadus vecs, taču viņa daudzās lomas filmās joprojām ir dzīvas, un daudzas no tām ir ļoti labi novecojušas kopš iznākšanas. (Viņu arī nedrīkst jaukt ar identiski nosaukto un tikpat svarīgo britu režisoru, Stīvs Makvīns ).

SAISTĪTI: Stīvens Spīlbergs izstrādā filmu, kas balstīta uz klasisko Stīva Makvīna tēlu Frenku Bullitu

Stīvs Makvīns (the actor) is probably best known for starring in the WW2 thriller, Lielā bēgšana . Tas ir meistarīgs eposs, kas, iespējams, ir visu laiku lieliskā filma par bēgšanu no cietuma, Makvīns vada spēcīgu ansambli ar nevainojamu harizmu un fiziskumu. Iedziļinoties viņa filmogrāfijā, atklājas daudzas citas filmas, kuras ir vērts noskatīties ikvienam, kam viņš patika. Lielā bēgšana , un šie 10 nosaukumi ir vieni no labākajiem, kuros viņš jebkad ir spēlējis.

Bullits (1968)

Stīvs Makvīns peeling out in his Mustang in 'Bullitt'

Bullitt var būt filma, kas vislabāk palikusi atmiņā pēc vienas ainas, bet kāda tā ir. Neatdodot pārāk daudz, filmas beigās tajā ir viena no labākajām automašīnu vajāšanām, kas jebkad parādītas ekrānā. Tā ir vienkārša, bet efektīva un nevainojami izpildīta secība, un tā lieliski izmanto Sanfrancisko pilsētu kā vietu tik dramatiskai darbības ainai.

Pārējā filmas daļa ir gluda un pienācīgi pavadīta, taču patiesībā viss ir par auto dzīšanu, lai gan tā vismaz dod Makvīnam iespēju spēlēt viens no foršākajiem tēliem, ko viņš jebkad spēlējis . Tomēr tā ir tāda filma, kurā jūs ierodaties, lai iedzītos pēc automašīnas, palieciet uz automašīnu un aizbraucat, sakot: Ei, šī autodziņa bija diezgan fantastiska.

The Magnificent Seven (1960)

Stīvs Makvīns in Lieliskais septiņnieks - 1960

Pārtaisījums no Septiņi samuraji , Lieliskais septiņnieks būtībā ņem klasisko stāstu no ikoniskās 1954. gada japāņu filmas un pārceļ to uz Amerikas rietumiem. Katrā stāstā ir kāda pilsēta, kuru terorizē bandīti, pilsētnieki izmanto fiziski algotu cilvēku komandu, lai viņus aizsargātu, un tad viss beidzas ar lielu, kulmināciju.

Septiņi samuraji ir viena no visu laiku labākajām filmām, tāpēc ir nedaudz negodīgi salīdzināt abas. Lieliskais septiņnieks sabiezē stāstu un zaudē daļu no sākotnējās filmas emocijām un rakstura attīstības procesā, taču tai ir pārsteidzošs rezultāts, tā nodrošina labāku galveno ļaundari (pateicoties Eli Valahs ), kā arī gūst labumu no tā, ka Stīvs Makvīns ir viens no lieliskajiem septiņiem.

The Blob (1958)

Stīvs Makvīns often seemed to play himself in many of his films, or at least that's the sense you get from the fact that many of his characters act similarly. However, Lāse bija filma, kas deva viņam iespēju “izspēlēt sevi” citā veidā, jo šeit viņa varoni sauc arī Stīvs.

Tā ir arī nedaudz bēdīgi slavena ar to, ka tā ir filma, kurā piedalās Makvīns spēlēja pusaudzi, neskatoties uz to, ka viņam bija 28 gadi tajā laikā, un arī neizskatījās īpaši jauns savam vecumam. Tomēr, tiklīdz esat to pārvarējis, tā ir stabila 1950. gadu zinātniskās fantastikas/šausmu filma, kas ir par mazpilsētu, kuru nomoka titulētais lāse: dīvaina citplanētiešu dzīvības forma, kas patērē visu, ar ko saskaras, kļūstot lielāka un bīstamāka.

The Towering Inferno (1974)

Vienai no ikoniskākajām 70. gadu katastrofu filmām vajadzētu būt Augstais inferno . Tajā ir milzīgs aktieru sastāvs ar Stīvu Makvīnu un Pols Ņūmens galvenajās lomās, un tās centrā ir ugunsgrēks, kas izceļas augstceltnē, un laiks tiek pavadīts uz cilvēkiem, kas ir iesprostoti iekšā, un tiem, kas atrodas uz zemes, kuri veic bīstamo glābšanas operāciju izdzīvojušajiem.

SAISTĪTI: Filmu žanri, kas izgāja no modes

Šāda veida katastrofu filmas pagājušā gadsimta 70. gados bija daudz populārākas nekā mūsdienās, kas Augstais inferno justies kā sava laika produkts. Tomēr tas ir vismaz labi izveidots un noteikti viens no labākajiem asa sižeta/trilleriem, kas koncentrējas uz nāvējošu katastrofu un tai sekojošo cīņu par izdzīvošanu, ko gūst tie, kas tajā ir nokļuvuši.

Tomasa Krona afēra (1968)

Tomasa Krona afēra ir stabila kriminālfilma no 1960. gadu beigām, kurā stāsts par bīstamu laupīšanu ir apvienots ar spēcīgu romantikas elementu. Žanru sajaukums netiek veikts nevainojami, taču tas nodrošina, ka filma šķiet interesanta, un Makvīns kopā ar savu līdzzvaigzni veic labu darbu abās filmas jomās. Feja Dunaveja .

Lielākais šķērslis baudīšanai Tomasa Krona afēra iespējams, tas ir fakts, ka varoņi nav ļoti labi uzrakstīti, un tas, ka Makvīna varonis vairāk nekā jebkas cits garlaicības dēļ veic laupīšanu, viņu neliek simpātisku. Tomēr anti-varoņu cienītājiem viņš varētu būt pietiekami pārliecinošs varonis ar savu nekaunīgo šarmu, un, kad nekas cits neizdodas, vismaz Makvīns ir viņa parastais foršais es galvenajā lomā.

The Getaway (1972)

Saistošs krimināltrilleris, kas izlaists tikai vienu gadu pēc tikpat labā Salmu suņi , Sems Pekinpahs Bēgšana ir vēl viens spēcīgs ieraksts filmogrāfijā, kas piepildīta ar tiem līdz malām. Tā ir arī filma ar tīru un brīnišķīgi vienkāršu nosaukumu, kas pasaka daudz, izmantojot tikai divus vārdus.

Nosaukums padara darbu paveiktu, jo filma ir par diviem cilvēkiem, kuriem nepieciešams dramatiski izkļūt. Viņi ir partneri noziegumos, kā arī partneri, kad runa ir par laulību burtiski. Un tāpēc, kad zādzība noiet greizi, viņi bēg no likuma, Bonija un Klaids stils. Tā ir saspringta un aizraujoša filma, un, kā parasti, Stīva Makvīna sēdināšana pie transportlīdzekļa stūres, protams, noved pie asa sižeta filmu burvības.

Papillon (1973)

Otra labākā filma par bēgšanu no cietuma, kurā piedalās Stīvs Makvīns, un, godīgi sakot, ja tā bija kaut kas cits Lielā bēgšana , Papilons iespējams, būtu cienīgs pirmās vietas ieguvējs. Tā ir ikoniska, neaizmirstama un ļoti aizraujoša cietuma filma; tā vienkārši nav tik pārsteidzoša kā lieliskā 1963. gada filma, kuras nosaukumā arī bija vārds lielisks.

SAISTĪTI: Lieliskas filmas par izkļūšanu no cietuma

Ir svarīgi arī uzsvērt atšķirības starp abām filmām. Papilons ir nedaudz smilšaināks un tumšāks nekā Lielā bēgšana - kā arī vardarbīgāks - un ir nedaudz ierobežots, ņemot vērā, ka tas koncentrējas uz diviem ieslodzītajiem un viņu mēģinājumiem izbēgt, nevis lielu skaitu. Ikvienam, kurš alkst vairāk Makvīna un cietuma filmu, izņemot viņa pazīstamāko lomu, Papilons ir būtiska skatīšanās.

Le Mans (1971)

Lemāna ir tāda filma, kas patiks sacīkšu faniem, bet, iespējams, to novērtēs tikai tie, kas neseko sportam. Tas ir tāpēc, ka, lai attēlotu slavenās Lemānas 24 stundu izturības sacīkstes, kuras aizvadījuši daži no pasaulē visdrosmīgākajiem un prasmīgākajiem sacīkšu autobraucējiem, ir vajadzīga pamatota, bezjēdzīga pieeja.

Tur ir stāsts Lemāna , taču uz to gandrīz nav pievērsta uzmanība. Dialogs ir minimāls, sacīkstes ir biežas, un reālisms nenoliedzams. Godīgi sakot, tā šķiet kā dokumentāla filma, tāpēc nav pārsteidzoši uzzināt, ka daži no filmas kadriem nāca no faktiskā Lemānas pasākuma 1970. gadā. Stāsta trūkums un spēcīgie varoņi dažus atslēgs, bet, skatoties kā gandrīz eksperimentālu asa sižeta filmu, tā darbojas diezgan labi.

The Cincinnati Kid (1965)

Tāpat kā Lemāna bija bezjēdzīga filma, kas lielākoties patiks autosacīkšu faniem, Sinsinati mazulis ir tieša un diezgan vienkārša filma par pokeru. Makvīns spēlē jaunu, topošu spēlētāju, kurš organizē maču ar vecu profesionāli, cerot, ka tas būs mačs, kas viņu aizvedīs uz visiem laikiem lielajās līgās.

Ja jums nav lielas pieredzes pokerā, šīs filmas otrajā pusē jūs būsiet diezgan apmaldījies. Kas attiecas uz pirmo puslaiku, liela daļa no tā šķiet nekas vairāk kā garš prologs pašai galvenajai spēlei. Lai iemūžinātu spēli uz ekrāna, tas paveic labu darbu, taču tas, visticamāk, patiks lieliem pokera cienītājiem, nevis vienkāršiem spēlētājiem.

Smilšu oļi (1966)

Iespējams, Smilšu oļi ir filma, kas satur Makvīna labāko sniegumu. Tā ir trīs stundu gara epopeja, kuras darbība norisinās 20. gadsimta 20. gados, un tā seko laivas apkalpei, kad viņi uzsāk riskantu glābšanas misiju kara plosītajā Ķīnā.

Tas nodrošināja Makvīnu viņa vienīgā Oskara nominācija , un pēc 1960. gadu standartiem veido skarbu kara drāmu. Tā ir gara un reizēm nogurdinoša filma, taču tai ir ļoti spēcīgs beigu cēliens, un tā ir ārkārtīgi labi uzņemta visapkārt. Tā varētu nebūt viņa lieliskākā filma, taču tā varētu būt viņa aktiermeistarības izcilākā demonstrācija.

TĀLĀK: Lieliskas filmas, kuras vislabāk ir sadalītas divās sēdēs