Anime vienmēr ir bijusi unikāla objektīva karu; mazāk par slavu, vairāk par bēdām. Neatkarīgi no tā, vai tās sakņojas vēsturē vai ir ietītas ar metaforām, šajā sarakstā iekļautās filmas rēķinās ar konflikta sekām: tā traumām, nežēlību, nevainības zaudēšanu. Protams, daudzi no tiem ir saistīti ar Otro pasaules karu un tā pēcgrūdieniem.
Nākamās desmit filmas ir spēcīgas, poētiskas un emocionāli graujošas visos pareizajos veidos. Dažas ir fantastiskas, citas sāpīgi reālas. Tie svārstās no plašiem eposiem un mehāniskās zinātniskās fantastikas līdz klusiem, intīmiem stāstiem, kas visi parāda ne tikai kaujas lauku, bet arī to, kas palicis aiz muguras.
10 Zvaigžņu sliede (1993)
Režisors Tošio Hirata
Es nekad neaizmirsīšu... pat ja to dara visi pārējie. Notikumi norisinās Otrā pasaules kara un tā seku laikā, Zvaigznes sliede koncentrējas uz Seiko, jaunu japāņu meiteni, kuras ģimene bēg no padomju okupētās Korejas. Viņa izaug par slavenu aktrisi, kas atceras savu nemierīgo bērnību. Seiko pirmie gadi ir skarbs, auksts cīniņš par izdzīvošanu. Viņas apdzīvotā ainava ir klusa un drūma. Nav nekādu cīņu, ir tikai lēna drošības, pārtikas un cieņas samazināšanās.
Filmas būtisku padara tās emocionālais godīgums. Animācija ir pieticīga, bet stāsts ir dziļš. Tas pilnībā koncentrējas uz civiliedzīvotājiem, īpaši bērniem, un klusumu, kas seko bumbām. Nav atriebības plāna vai nemiernieku sacelšanās; tikai cilvēki, kas cenšas dzīvot, un dažreiz viņiem neizdodas. Šī atturība padara sirds sāpes vēl caururbjošāku. Lai gan tas nav nevainojams, Zvaigznes sliede noteikti ir pacilājoši. Tas ir slēpts dārgakmens, kam vajadzētu patikt tiem, kas interesējas par reģiona vēsturi.
9 The Sky Crawlers (2008)
Režisors Mamoru Oshii
Pat ja mēs nemirstam, nekas nemainās. Debesu rāpuļprogrammas ir kara filma, kurā kaujas ir skaistas, tomēr bezjēdzīgas. Filma notiek alternatīvā laika skalā, kurā korporācijas izmanto karu kā izklaidi, un filma seko mūžīgi jauniem pilotiem, kuri cīnās par sabiedrisku patēriņu. Viņi cīnās. Viņi mirst. Tie ir nomainīti. Atkārtojiet. Mamoru Oshii pārvērš šo tiešo priekšnoteikumu par kaut ko spocīgu, lirisku un apzināti lēnu.
Varoņi tikko noveco, tik tikko jūtas un tik tikko saprot, kāpēc viņi cīnās. Tā ir būtība. Debesu rāpuļprogrammas liek gaisa kaujām justies kā sapnim, kurā tu lēnām slīksti. Suņu cīņas ir brīnišķīgas, taču starp tām valda klusums. Galvenie varoņi nav karavīri; viņi ir spoki, kas gaida, un viņu nevainības zaudēšana ir postoša. Ar viņu starpniecību filma uzdod jautājumus par identitāti un indivīda attiecībām ar abstraktiem kara mērķiem. Šis drūmums nav paredzēts visiem, bet tiem, kas ļaujas tās melanholiskajam ritmam, Debesu rāpuļprogrammas skatīšanās ir atalgojoša.
8 Jin-Roh: The Wolf Brigade (1999)
Režisors Hiroyuki Okiura
Tubi reklāmas attēls Jin-Roh: The Wolf Brigade
Attēls, izmantojot Bandai VisualKurš ir īstais zvērs šajā vilku pilsētā? Jin-Roh: Vilku brigāde darbība notiek alternatīvā 1950. gadu Japānā, kur nacistiskā Vācija uzvarēja Otrajā pasaules karā. Šajā laika skalā fašistu spēki uztur mieru, izmantojot brutālu spēku. Tā centrā ir Fuse ( Jošikatsu Fudžiki ), karavīrs bruņu nogalināšanas komandā, kurš misijas laikā sastingst un skatās, kā jauna nemiernieku meitene pašdetonējas. Tālāk seko nolaišanās psiholoģiskajā karā, politiskajā nodevībā un sadalītās pasakās.
Vizuāli, Jin-Roh ir ļoti iespaidīgs: smagas ēnas, klusinātas krāsas un ar roku zīmēta varoņu animācija, kas jūtas smaga un īsta. Bet atkal emocionālais drūmums atstāj lielāko rētu. Drošinātājs nav varonis — viņš ir salauzts, līdzvainīgs un tik tikko turas. Sarkangalvītes alegorija, kas iet cauri stāstam, pārvērš romantiku traģēdijā, bet morāli – mitoloģijā. Tā ir filma par paklausības izmaksām, cilvēces iznīcināšanu un auksto ideoloģijas iekārtu. Smaga un inteliģenta.
Novērtējiet tūlīt 0 /10
